平衡式構圖方法(攝影構圖有哪幾種構圖方法)
1.攝影構圖有哪幾種構圖方法
1、三分法構圖
三分法構圖也被稱為九宮格構圖，是一種比較常見和應用十分簡單的構圖方法。
一般有兩橫兩豎將畫面均分，使用時將主體放置在線條四個交點上，或者放置在線條上。操作簡單，表現(xiàn)鮮明，畫面簡練，很多相機上都直接配備有這個構圖輔助線，應用廣泛，多應用于風景、人像等。
2、對角線構圖法
對角線構圖是指將主體安排畫面的對角線位置上，讓主體在畫面上呈現(xiàn)出一種對角關系。
這種構圖方式可以使拍攝出的畫面得到很好的縱深效果與立體效果，畫面中的線條還可以吸引人的視線，讓畫面看起來更加動感有活力，達到突出主體的效果。
3、S形曲線構圖
所謂S形曲線構圖，就是指利用畫面中具有類似英文字母“S”形的曲線元素來構建畫面的構圖方法。它可以是一些并沒有完全形成S形的曲線，也可以是弧度很小的曲線，這些元素都可以進行S形曲線構圖。
一般S形曲線構圖多用在拍攝風光題材的照片中，比如森林中的林間小路、平原中的小溪河流等，都是比較常見的S形曲線元素。
4、對稱式構圖
對稱構圖有上下對稱、左右對稱等，具有穩(wěn)定平衡的特點。
在建筑攝影中表現(xiàn)建筑的設計平衡，穩(wěn)定性。廣泛應用于鏡面倒影中，表達出唯美意境，畫面平衡性的特點。對稱式構圖多用于建筑、倒影拍攝等。
5、框架式構圖
這是選擇一個框架作為畫面的前景，引導觀眾視線到我們拍攝主體上，突出主體。
框架式構圖會形成縱深感，讓畫面更加立體直觀，更有視覺沖擊，也讓主體與環(huán)境相呼應。經(jīng)常利用門窗、樹葉間隙、網(wǎng)狀物等等來作為框架。
參考資料來源：百度百科--攝影構圖方法
參考資料來源：百度百科--對稱式構圖
2.十三種構圖法有那些
1、垂直式構圖
能充分顯示景物的高大和深度。常用于表現(xiàn)萬木爭榮的森林參天大樹、險峻的山石、飛瀉的瀑布、摩天大樓、以及豎直線形組成的其它畫面
2、水平線構圖
具有平靜、安寧、舒透、穩(wěn)定等特點。常用于表現(xiàn)平靜如鏡的湖面、微波蕩漾的水平，一望無際的平川、廣闊平坦的原野、遼廓無垠的草原等。
3、X構圖和十字形構圖
X：線條、影調按X形布局，透視感強，有利于把人們視線由四周引向中點，或景物具有從中心向四周逐漸放大的特點。常用于建筑、大橋、公路、田野等題材。
十：畫面上的景物、影調或色彩的變化呈正交十字型出現(xiàn)的構圖形成。此構圖能剩余較多的窨，因而能容納較多的背景和陪體，使觀者祖母自然向十字交叉部位集中。多用于有穩(wěn)定排列組合的物體，或者拍攝有規(guī)律的運動物體等。
4、三角形構圖
以三個視覺中心為景物的主要位置，有時是以三點成面幾何構成來安排景物，形成一個穩(wěn)定的三角形。這種三角形可以是正三角也可以是斜三角或倒三角，其中斜三角較為常用，也較為靈活。三角形構圖具有安定、均衡但不失靈活的特點。
5、S形構圖
畫面上的景物呈S形曲線的構圖形式，具有延長、變化的特點，使人看上去有韻律感，產(chǎn)生優(yōu)美、雅致、協(xié)調的感覺。當需要采用曲線形式表現(xiàn)被攝體時，應首先想到使用S形構圖。常用于河流、溪水、曲徑、小路等。
6、斜線式構圖
可分為立體式斜垂線和平式斜橫線兩種。常表面運動、流動、傾斜、動蕩、失衡、緊張、危險、一瀉千里等場面。也有的畫面利用斜線指特定物體，起到一個固定導向的作用。
7、對稱式構圖
具有平衡、穩(wěn)定、相對的特點。缺點：呆板，缺少變化。常用于表現(xiàn)對稱的物體，建筑、特殊風格的物體。
8、變化式構圖
景物故意安排在某一角或某一邊，能給人以思考和想象，并留下進一步判斷的余地。富于韻味和情趣。常用于山水小景、體育運動、藝術攝影、幽默照片等。
9、對角線構圖
把主體安排在對角線上，能有效利用畫面對角線的長度，同時也能使陪體與主體發(fā)生直接關系。富于動感顯得活潑，容易產(chǎn)生線條的匯聚趨勢，吸引人的視線，達到突出主體的效果（例如聚光燈照射主體）
10、向心式構圖和放射式構圖
向：主體處于中心位置，而四周景物呈現(xiàn)朝中心集中的構圖形式，能將人的視線強烈引向主體中心，并起到聚集的作用。具有突出主體的鮮明特點，但有時也可以產(chǎn)生壓迫中心，局促沉重的感覺。
放：以主體為核心，景物呈現(xiàn)向四周護散發(fā)射的構圖形式，可使人的注意力集中到被攝主體，而后又有開闊、舒展、擴散的作用。常用于需要突出主體而場面又復雜的場合，也用于使人物成景物在較復雜的情況下產(chǎn)生特殊的效果等表現(xiàn)手法。
11、交叉線構圖和橢圓形構圖
交：景物呈斜線交叉布局形式，景物的交叉點可以在畫面以內，也可以在外。前者有類似十字形構圖的特點，后者類似斜線構圖的特點，能充分利用畫面空間，外把視線引向交叉中心，也可引向畫面以外。具有活潑、輕松、舒展含蓄的特點。
橢：可以形成強烈的整體感，并能產(chǎn)生旋轉、運動、收縮等視覺效果。常用于表現(xiàn)不需要特別強調主體，而著重表現(xiàn)場面或者渲染氣氛的畫面內容。
12、平衡式構圖
給人以滿足的感覺，畫面結構完整，安排巧妙，對應而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新聞等題材。
13、另一種交叉線構圖
景物呈斜線交叉布局形式，景物的交叉點可以在畫面以內，也可以在外。前者有類似十字型構圖的特點，后者類似斜線構圖的特點，能充分利用畫面空間，并把視線引向交叉中心，也可以引向畫面以外。具有活潑輕松、舒展含蓄的特點。
3.常用的基本構圖法有哪些
常用的基本構圖法1、中心構圖法 中心構圖是將主體放置在畫面中心進行構圖。
這種構圖方式的最大優(yōu)點就在于主體突出、明確，而且畫面容易取得左右平衡的效果。這對于嚴謹、莊嚴和富于裝飾性的攝影作品尤為有效。
2、水平線構圖法 水平線構圖是最基本的構圖法，以水平線條為主。水平，舒展的線條能夠表現(xiàn)出寬闊、穩(wěn)定、和諧的感覺，通常運用在湖面、水面、草原等等。
3、垂直線構圖法 垂直線構圖即畫面中以垂直線條為主。通常運用垂直線構圖的時候，被攝體自身就符合垂直線特征，例如樹木。
垂直線在人們的心里是符號化象征，能充分展示景物的高大和深度。4、三分構圖法 也稱作井字構圖法，是一種在攝影、設計等藝術中經(jīng)常使用的構圖手段。
在這種方法中，需要將場景用兩條豎線和兩條橫線分割，這樣可以得到4個交叉點，將畫面重點放置在4個交叉點中的一個即可。5、對稱構圖法 對稱構圖即按照一定的對稱軸或對稱中心，使畫面中景物形成軸對稱或者中心對稱。
常用于拍攝建筑、隧道等等。如果前期沒法完全對稱，也可以通過后期進行校正和剪裁。
6、對角線構圖法 對角線構圖是指主體沿畫面對角線方向排列，旨在表現(xiàn)出動感、不穩(wěn)定性或生命力等感覺。不同于常規(guī)的橫平豎直，對角線構圖對欣賞者來說，畫面更加舒展、飽滿，視覺體驗更加強烈。
7、引導線構圖法 引導線構圖法，即利用線條引導觀者的目光，使之匯聚到畫面的焦點。引導線不一定是具體的線，但凡有方向的、連續(xù)的東西，都可以稱為引導線。
現(xiàn)實中，道路、河流、顏色、陰影甚至人的目光都可以當做引導線使用。8、框架構圖法 框架構圖，即將畫面重點利用框架框起來的構圖方法，會引導觀者注意框內景象，產(chǎn)生跨過門框即進入畫面的感受。
由于框架亮度往往暗于框內景色亮度，明暗反差大，要注意框內景物的曝光過度與邊框曝光不足的問題。9、重復構圖法 重復構圖法，其實也是鋪滿畫面。
即當主體是一群同樣的東西，將這一群主體同時拍下來的構圖方法。單調地重復統(tǒng)一物體，占據(jù)整個畫面并且沒有明顯雜亂的其它物體出現(xiàn)，同樣可以起到突出主體的效果。
4.什么是均衡構圖
構圖均衡平穩(wěn)，就是畫面結構安排巧妙，對應而平衡。
均衡是構圖中一項最基本的法則，主要作用是使畫面具有穩(wěn)定性。
穩(wěn)定感是人類在長期觀察自然中形成的一種視覺習慣和審美觀念。因此，凡符合這種審美觀念的造型藝術才能產(chǎn)生美感，違背這個原則的，看起來就不舒服。
一幅畫面在一般情況下應該是均衡，安定的，使人感到穩(wěn)定，和諧，完整。
擴展資料
構圖技法
1、變化式構圖
景物故意安排在某一角或某一邊，能給人以思考和想象，并留下進一步判斷的余地。富于韻味和情趣。常用于山水小景、體育運動、藝術攝影、幽默照片等。
2、對角線構圖
把主體安排在對角線上，能有效利用畫面對角線的長度，同時也能使陪體與主體發(fā)生直接關系。富于動感，顯得活潑，容易產(chǎn)生線條的匯聚趨勢，吸引人的視線，達到突出主體的效果（例如聚光燈照射主體）。
3、X形構圖
線條、影調按X形布局，透視感強，有利于把人們視線由四周引向中心，或景物具有從中心向四周逐漸放大的特點。常用于建筑、大橋、公路、田野等題材。
4、三角形構圖
以三個視覺中心為景物的主要位置，有時是以三點成一面的幾何形成安排景物的位置，形成一個穩(wěn)定的三角形。這種三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形較為常用，也較為靈活。三角形構圖具有安定、均衡、靈活等特點。
參考資料來源：百度百科--攝影構圖
參考資料來源：百度百科--構圖
5.在攝影中達到畫面平衡的表現(xiàn)手法有哪些
畫面構圖的平衡法則
平衡是畫面構圖的基本要求，同時也是表達思想感情的重要手段。為什么要平衡呢？因為我們的身體是平衡的。這種生理構造形成了心理上對平衡的需要，因此也就決定了視覺上對平衡的需要
平衡意味著穩(wěn)定，意味著和諧。一個畫面的首要問題就是平衡。
平衡分為兩種形式：絕對的平衡——對稱；相對的平衡——重力平衡
一.對稱
對稱猶如我們的身體，是左右兩側造型元素的大小、形狀、色彩和位置完全一樣而方向相反的時候達到的一種平衡狀態(tài)。
對稱既是一種平衡方式，又是一種構圖形式。它有如下幾種性質：
1.人體結構美
人體是對稱的，而人體是實際上最美的事物，因而看到對稱的畫面我們便會像看到人體一樣，產(chǎn)生一種美的感覺。這是人們喜歡對稱的最根本的原因。
2.秩序美
對稱構圖將大千世界整理成左右（或上下）兩側除方向相反外其他都完全一致的視覺樣式，這使我們對秩序有著本能要求的眼睛得到了巨大的滿足。畫面兩側或上下互相重復、互相呼應，形成嚴格的內在秩序
3.穩(wěn)定感
由于左右或上下兩側完全一樣，除了方向以外沒有任何變化，因而表現(xiàn)出一種非常穩(wěn)定的狀態(tài)。我們便可以由此傳達出穩(wěn)定、寧靜的感覺
4.莊重感
由平衡產(chǎn)生的秩序，由秩序產(chǎn)生的穩(wěn)定，由穩(wěn)定產(chǎn)生隆重與莊嚴。儀式化的場面之所以常常使用對稱構圖，就在于對稱能夠表現(xiàn)出那種特殊的情緒氣氛。在電影中出現(xiàn)的那些宗教儀式，那種重大的集會和活動，只要意在表現(xiàn)隆重與莊嚴，通常都少不了對稱
5.壓抑感
正是由于對稱能夠表現(xiàn)穩(wěn)定、寧靜、莊重的感覺，如果一個對稱的鏡頭持續(xù)的時間比較長，或者對稱鏡頭出現(xiàn)的次數(shù)比較多，情緒就會轉化為壓抑和沉悶
二.重力平衡
重力平衡猶如秤盤和秤砣的關系，雖然沒有對稱那樣的完全一致，但仍然是畫面上各種元素、各種重力相互支持或相互抵消而構成的整體平衡
影響重力平衡的因素包括：色彩、影調、視線方向、面積和位置。其中最重要的是：視線方向、面積和位置
1.單元素畫面的平衡
影響單元素平衡的主要因素是視線方向，通常，我們應該在視線的前方留出較大的空間，以便和視線取得平衡。
2.多元素畫面的平衡
影響多元素平衡的主要因素是面積和位置。多元素畫面平衡主要表現(xiàn)在三個方面：中央平衡、上下平衡、左右平衡
(1)中央平衡
處理中央平衡的構圖法則是：讓位于中央的物體在面積上大于兩側
(2)上下平衡
處理上下平衡的構圖法則是：讓位于下方的物體在面積上大于上方
(3)左右平衡
在構圖的時候，應該把面積較大的物體放在左側，面積較小的物體放在右側
三.對待平衡的態(tài)度
在影視作品中，不平衡構圖也常常被用來作為一種表達特殊思想和感情的手段。運用不平衡構圖，大致有三種方法：
第一種是不平衡布局法。畫面一開始就有意識地使用不平衡格局。這是最常見的一種方法。
第二種是破壞平衡法。鏡頭開始的時候是平衡的，在演出過程中，其中一個人物出畫或者入畫，原先平衡的格局被破壞，于是產(chǎn)生了不平衡感，形成特殊格局，表現(xiàn)特殊意圖。
第三種是傾斜畫框。畫面本身是一個平衡的天平。它一傾斜，它內部所有原本平衡的東西都會失去平衡，從而形成一種動蕩不安、迷渾狂亂的傾向。導演們常常利用這種方法，表現(xiàn)那些自身失去平衡的人物的主觀感受。
總結自劉書亮《影視攝影的藝術境界》
6.構圖的幾種方式
有西洋畫，和國畫。
他們的構圖方式是不同的。 東西洋文化，根本不同。
故藝術的表現(xiàn)亦異。大概東洋藝術重主觀，西洋藝術重客觀。
東洋藝術為詩的，西洋藝術為劇的。故在繪畫上，中國畫重神韻，西洋畫重形似。
兩者比較起來，有下列的五個異點： （一）中國畫盛用線條，西洋畫線條都不顯著。線條大都不是物象所原有的，是畫家用以代表兩物象的境界的。
例如中國畫中，描一條蛋形線表示人的臉孔，其實人臉孔的周圍并無此線，此線是臉與背景的界線。又如畫一曲尺形線表示人的鼻頭，其實鼻頭上也并無此線，此線是鼻與臉的界線。
又如山水、花卉等，實物上都沒有線，而畫家盛用線條。山水中的線條特名為“皴法（皴法：中國畫技法之一，用以表現(xiàn)山石和樹皮的紋理。）
”。人物中的線條特名為“衣褶”。
都是艱深的研究工夫。西洋畫就不然，只有各物的界，界上并不描線。
所以西洋畫很像實物，而中國畫不像實物，一望而知其為畫。蓋中國書畫同源，作畫同寫字一樣，隨意揮灑，披露胸懷。
19世紀末，西洋人看見中國畫中線條的飛舞，非常贊慕，便模仿起來，即成為“后期印象派”（詳見本書中《西洋畫簡史》篇）。但后期印象派以前的西洋畫，都是線條不顯著的。
（二）中國畫不注重透視法，西洋畫極注重透視法。透視法，就是在平面上表現(xiàn)立體物。
西洋畫力求肖似真物，故非常講究透視法。試看西洋畫中的市街、房屋、家具、器物等，形體都很正確，竟同真物一樣。
若是描走廊的光景，竟可在數(shù)寸的地方表出數(shù)丈的距離來。若是描正面的（站在鐵路中央眺望的）鐵路，竟可在數(shù)寸的地方表出數(shù)里的距離來。
中國畫就不然，不歡喜畫市街、房屋、家具、器物等立體相很顯著的東西，而歡喜寫云、山、樹、瀑布等遠望如天然平面物的東西。偶然描房屋器物，亦不講究透視法，而任意表現(xiàn)。
例如畫庭院深深的光景，則曲廊洞房，盡行表示，好似飛到半空中時所望見的；且又不是一時間所見，卻是飛來飛去，飛上飛下，幾次所看見的。故中國畫的手卷，山水連綿數(shù)丈，好像是火車中所見的。
中國畫的立幅，山水重重疊疊，好像是飛機中所看見的。因為中國人作畫同作詩一樣，想到哪里，畫到哪里，不能受透視法的拘束。
所以中國畫中有時透視法會弄錯。但這弄錯并無大礙。
我們不可用西洋畫的法則來批評中國畫。 （三）東洋人物畫不講解剖學，西洋人物畫很重解剖學。
解剖學，就是人體骨骼筋肉的表現(xiàn)形狀的研究。西洋人作人物畫，必先研究解剖學。
這解剖學英名曰anatomy for art students，即藝術解剖學。其所以異于生理解剖學者，生理解剖學講人體各部的構造與作用，藝術解剖學則專講表現(xiàn)形狀。
但也須記誦骨骼筋肉的名稱，及其形狀的種種變態(tài)，是一種艱苦的學問。但西洋畫家必須學習。
因為西洋畫注重寫實，必須描得同真的人體一樣。但中國人物畫家從來不需要這種學問。
中國人畫人物，目的只在表出人物的姿態(tài)的特點，卻不講人物各部的尺寸與比例。故中國畫中的男子，相貌奇古，身首不稱。
女子則蛾眉櫻唇，削肩細腰。倘把這些人物的衣服脫掉，其形可怕。
但這非但無妨，卻是中國畫的好處。中國畫欲求印象的強烈，故擴張人物的特點，使男子增雄偉，女子增纖麗，而充分表現(xiàn)其性格。
故不用寫實法而用象征法。不求形似，而求神似。
（四）中國畫不重背景，西洋畫很重背景。中國畫不重背景，例如寫梅花，一支懸掛空中，四周都是白紙。
寫人物，一個人懸掛空中，好像駕云一般。故中國畫的畫紙，留出空白余地甚多。
很長的一條紙，下方描一株菜或一塊石頭，就成為一張立幅。西洋畫就不然，凡物必有背景，例如果物，其背景為桌子。
人物，其背景為室內或野外。故畫面全部填涂，不留空白。
中國畫與西洋畫這點差別，也是由于寫實與傳神的不同而生。西洋畫重寫實，故必描背景。
中國畫重傳神，故必刪除瑣碎而特寫其主題，以求印象的強明。 （五）東洋畫題材以自然為主，西洋畫題材以人物為主。
中國畫在漢代以前，也以人物為主要題材。但到了唐代，山水畫即獨立。
一直到今日，山水常為中國畫的正格。西洋自希臘時代起，一直以人物為主要題材。
中世紀的宗教畫，大都以群眾為題材。例如《最后的審判》《死之勝利》等，一幅畫中人物不計其數(shù)。
直到19世紀，方始有獨立的風景畫。風景畫獨立之后，人物畫也并不讓位，裸體畫在今日仍為西洋畫的主要題材。
上述五條，是中國畫與西洋畫的異點。由此可知中國畫趣味高遠，西洋畫趣味平易。
故為藝術研究，西洋畫不及中國畫的精深。為民眾欣賞，中國畫不及西洋畫的普通。
7.電影構圖的方法有哪些
1、電影構圖的方法——電路組成
線構圖是用垂直于畫面上下幀的線元素構圖電影。直線的構圖一般具有高、直、莊嚴、有力的特點，充分體現(xiàn)了景物的高度和深度。影片中的瀑布和高大的樹木可以作為線性組合。
2、電影構圖的方法——水平的作文
它傳達了一種平靜、寧靜、舒適和穩(wěn)定的感覺，經(jīng)常被用來拍攝一個平坦的湖。
3、電影構圖的方法——對角線構圖
它可以分為垂直斜線和水平斜線。它經(jīng)常表現(xiàn)運動、流動、傾斜、顛簸、不平衡、緊張、危險、千里等場景。有些圖片用斜線來指出特定的物體，起到固定的引導作用。
4、電影構圖的方法——年代的形式
屏幕上的場景以s形曲線的形式呈現(xiàn)，具有延伸和變化的特點，使人看起來有節(jié)奏、美觀、優(yōu)雅、和諧。當我們需要用曲線的形式來表達一個主題時，首先要想到s形的構圖。常用于河流、小溪、曲徑、小徑等。
5、電影構圖的方法——對角線構圖
當主體排列在對角線上時，可以有效地利用畫面對角線的長度，也可以產(chǎn)生伴奏與主體之間的直接關系。充滿動感、活潑、易于產(chǎn)生的線條融合趨勢，以吸引人們的注意力，突出主體的效果。
6、電影構圖的方法——交叉結合
場景、色調或顏色在屏幕上的變化是正交的。這種組合允許更多的空間，因此允許更多的背景和配體，讓觀眾的眼睛自然聚焦在交叉。
7、電影構圖的方法——心組件
主體位于中心，周圍的景物以構圖的形式向中心靠攏，可以有效地將視線引向主體的中心，起到集中的作用。它具有突出主體的鮮明特征，但有時卻成為壓抑的中心，有一種壓抑和沉重感。
8、電影構圖的方法——三角形的組合
電影構圖的主要方法是一個有三個視覺中心的場景，有時以幾何的方式將三個點排列在一邊，形成一個穩(wěn)定的三角形。三角形可以是等邊三角形、斜邊三角形或反三角形。斜三角形更常用，也更靈活。三角組合穩(wěn)定、平衡、靈活。
9、電影構圖的方法——對稱的構圖
它的特點是平衡、穩(wěn)定、相關性和滿意度。畫面結構完美，排列巧妙，相應的平衡。它經(jīng)常被用來表示對稱的對象、建筑物和具有特定風格的對象。
一般來說，電影構圖的方法分為題材、伴奏和環(huán)境三個部分。如果要制作具有膠片質地的圖片，首先要熟悉膠片的基本原理，大致可以分為景深、色彩、光線和構圖。后續(xù)將會有更多關于影視后期中各個分類的設計技巧與資訊，可以點擊本站的其他文章進行學習。
