樂(lè )理鋼琴時(shí)唱聲樂(lè )的(怎樣才能快速學(xué)會(huì )一般的樂(lè )理知識,比如唱歌和鋼琴的入門(mén))

1.怎樣才能快速學(xué)會(huì )一般的樂(lè )理知識,比如唱歌和鋼琴的入門(mén)

先去買(mǎi)一本李重光的《音樂(lè )理論基礎》就這個(gè)，！ 想學(xué)唱歌如何把歌唱好的方法 我想很多人都有些嗓子限制，就認為自己不適合唱歌等。

其實(shí)絕大多數人，都是可以唱的非常棒的，就算嗓子很不好，也可以通過(guò)自我的鍛煉逐漸培養出來(lái)的. 其實(shí)唱歌到達一定階段，可以說(shuō)，逐漸的少用嗓子.有些人唱歌時(shí)，用手壓著(zhù)嗓子，不讓嗓子向上，其實(shí)是有原因的.但這并不是正確的唱歌方法，因為嗓子如果壓低，不向上去的話(huà)，就不會(huì )唱到開(kāi)叉，但是若是用手去壓，就對嗓子造成一定的影響，并且也起不到實(shí)質(zhì)的效果，而并非是你真正的會(huì )唱歌.但并非所有歌都要一定壓住嗓子唱，如：同一首歌，女聲細調版，就要將嗓子提起才會(huì )唱的那么細. 會(huì )唱歌的人都知道唱歌是要用氣唱，而如何用氣就是唱歌好壞的關(guān)鍵.而氣卻又是從哪來(lái)的呢？如何練氣呢？其實(shí)氣是從丹田而發(fā)，而提氣上沖，嗓子只是過(guò)聲，并不是用嗓子用力喊，所以嗓子的使用率要比不會(huì )唱歌的人少.而從嗓子過(guò)氣后，沖入腦門(mén)，腦門(mén)與后腦，以及鼻發(fā)生共振，從而達到真正的唱歌.鼻音的大小可自我調整.但腦門(mén)的共振卻是非常大的，若達到一定階段，唱久后，腦門(mén)就會(huì )痛.而吸氣卻并不需要十分急促，就象聞花香一樣，輕輕的切均勻的吸氣. 而丹田氣，實(shí)際上有很多的的鍛煉方法，如練武功，每天不停的唱也可以，天天象瘋子一樣大喊也可以.但我這里是一種大家都沒(méi)聽(tīng)過(guò)的練氣方法，用枕頭（里面放滿(mǎn)沙子）然后放在自己的小肚上，躺下練聲，唱歌等。大約不久就會(huì )漸漸感覺(jué)到自己的丹田氣. 下面也是一個(gè)比較重要常識，就是唱歌前一定要開(kāi)腔.所謂開(kāi)腔就是，如大喊，或是象學(xué)聲樂(lè )那種吊嗓子，也就是從低音到高音。

升降調。只有開(kāi)腔后，嗓子才能達到比較好的狀態(tài)，否則有時(shí)會(huì )有種唱不開(kāi)的感覺(jué). 所謂少用嗓子并非不用嗓子，而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙，甚至可以模仿N多人的聲音，就想吳克群那種，不過(guò)說(shuō)實(shí)話(huà)，也許現場(chǎng)版就沒(méi)那么特象，因為每個(gè)人的嗓子斗會(huì )有多少限制，并不能達到完全和別人一樣的音調.很多地方的那種歌手，都是什么歌都可以唱，并且都很象.但實(shí)際上這樣并不好，每個(gè)人都要有自己的風(fēng)格.并且模仿別人的同時(shí)會(huì )傷害自己的風(fēng)格，所以要堅持自己的風(fēng)格. 首先，把肺里的氣全部呼出去，要呼的干凈 然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常說(shuō)的單田 用力使單田鼓起，手要反作用在單田上，要用力 在鼓起的時(shí)候要漸漸用力，不要一下鼓起來(lái) 從開(kāi)始用力到用力到極限，大約用五秒鐘時(shí)間 然后到最強的時(shí)候，持續五秒鐘 最后，漸漸放松，也不要一下放松，大約五秒時(shí)間 整個(gè)過(guò)程，注意不要呼吸。

這是一個(gè)循環(huán)，每天這樣練功，兩個(gè)小時(shí)，半年的時(shí)間 你的唱功一定會(huì )很實(shí)力，但中間不要停止，特別是第一個(gè)星期的七天，一定要堅持下來(lái) 一、唱歌的姿勢 正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好的心態(tài)的表現，而且還關(guān)系到氣息的運用，共鳴的調節以及歌唱的效果，在訓練時(shí)，應讓學(xué)生養成良好的演唱習慣，做到兩眼平視有神，下頜內收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩定。 二、唱歌中的呼吸 首先是吸氣，在做呼吸練習時(shí)，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩松寬，頭自如，眼望遠處，從內心到面的表情都充滿(mǎn)情意，然后，“痛快地嘆一口氣”使胸部放松，吸氣時(shí)，口腔稍打開(kāi)，硬軟腭提起，并與提眉動(dòng)作配合，很興奮地以后腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地“流進(jìn)”使腰、后背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺(jué)，比如用“打呵欠”去感覺(jué)以上動(dòng)作。

但呼氣時(shí)不準過(guò)深，否則使胸、腹部僵硬，影響發(fā)聲的靈活和音高的準確，吸氣時(shí)不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術(shù)效果，還會(huì )使吸氣不易深沉，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養成兩肋擴張，小腹微收的習慣。 三、發(fā)聲練習是歌唱發(fā)聲的一種綜合性基本技能的訓練，學(xué)習唱歌必須以最基本的發(fā)聲練習開(kāi)始。

1、做獲得氣息支點(diǎn)的練習，體會(huì )吸與聲的配合，利用科學(xué)的哼唱方法，體會(huì )并調節自己的歌唱共鳴。 2、學(xué)會(huì )張開(kāi)嘴巴唱歌，上下齒松開(kāi)，有下巴松松的“掉下來(lái)的感覺(jué)”舌尖松松地抵下牙。

3、唱八度音程時(shí)，從低到高，母音不斷裂連起來(lái)唱，口咽腔同時(shí)從小到大張開(kāi)。 4、氣息通暢的配合，發(fā)出圓潤通暢自如的聲音。

四、咬字、吐字準確、清晰 發(fā)音練習的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語(yǔ)言的回聲，明確漢字語(yǔ)言的結構規律，將歌曲曲調與咬字吐字結合起來(lái)練習。練唱時(shí)，將每個(gè)字按照出聲引長(cháng)歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結合發(fā)聲練習，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情并茂，演唱時(shí)發(fā)元音的著(zhù)力點(diǎn)，應盡量接近聲區的集中點(diǎn)，使三個(gè)聲區的共鳴得到銜接和靈活調整。

歌唱藝術(shù)是聲音與文學(xué)相結合的藝術(shù)，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者、歌曲的時(shí)代背景，有個(gè)全面的了解和分析，再進(jìn)行適當的處理，把歌曲的藝術(shù)形象準確完整地再現出來(lái)，達到以情帶聲，聲情并茂。 怎樣唱高音 一、人類(lèi)歌唱本能 你聽(tīng)過(guò)雨夜盲女的哀曲吧？也聽(tīng)過(guò)快樂(lè )的男女山。

2.

01：音（Tone）是一種物理現象。

物體振動(dòng)時(shí)產(chǎn)生音波，通過(guò)空氣傳到耳膜，經(jīng)過(guò)大腦的反射被感知為聲音。人所能聽(tīng)到的聲音在每秒振動(dòng)數為16-20000次左右，而使用到音樂(lè )中的音（不含音），一般只限于每秒振動(dòng)27-4100次的范圍內。

音的高低、強弱、長(cháng)短、音色取決于物體的振動(dòng)。02：音色（Tone-color）指音的感覺(jué)特性。

發(fā)音體的振動(dòng)是由多種諧音組成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之間的相對強度決定的。人們區分音色的能力是天生的，音樂(lè )的顏色分為人聲音色和器 樂(lè )音色。

人聲音色分高、中、低音，并有男女之分；器樂(lè )音色中主要分弦樂(lè )器和管樂(lè )器，各種打 擊樂(lè )器的音色是不同的。03：共鳴（Resonance）共鳴指的是一種振動(dòng)。

當一個(gè)發(fā)音體振動(dòng)時(shí)，引起了其它物體的振動(dòng)，并發(fā)出了聲音，產(chǎn)生了共鳴。04：基音（Fundamental tone）物體振動(dòng)時(shí)所發(fā)出的頻率最低的音是基音，其余的為泛音。

基音決定音高。05：泛音（Harmonic overtone）除了發(fā)音體整體振動(dòng)產(chǎn)生的最低的音是基音，以基音為標準，其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同時(shí)振動(dòng)，是泛音。

泛音的組合決定了特定的音色，并能使人明確地感到基音的響度。樂(lè )器和 自然界里所有的音都有泛音。

06：音高（Pitch）音高是用一秒鐘的振動(dòng)的次數來(lái)表示的。頻率多則音高，頻率少則音低。

目前國際通用的標準音"a"，是每秒振動(dòng)440次的聲音。07：音名（Pitch name）音名指西洋樂(lè )制中代表固定音高的名稱(chēng)。

這些名稱(chēng)沒(méi)有統一，在各個(gè)國家是不同的。被廣泛 采用的是：C D E F G A B。

08：唱名（Syllable names）唱名是指音階上各音的名稱(chēng)。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。

大調的主音用1do，小調的主音用6la。09：音域（Compass）人聲或樂(lè )器所能達到的最低音和最高音之間的范圍就叫音域。

音域可分為總的音域和個(gè)別音域、人聲和樂(lè )器音域。10：調式（Mode）若干高低不同的樂(lè )音，圍繞某一有穩定感的中心音，按一定的音程關(guān)系組織在一起，成為一個(gè)有機的體系，稱(chēng)為調式。

11：調性（Tonality）調性指調式類(lèi)別與主音高度。在樂(lè )曲中，主音是旋律、和聲的核心，其它音與之發(fā)生從屬關(guān)系最后中止在主音上。

這樣的樂(lè )曲就是有調性的樂(lè )曲。[1] 12：音量（Volume）音量又稱(chēng)響度、音強，是指人耳對所聽(tīng)到的聲音大小強弱的主觀(guān)感受，其客觀(guān)評價(jià)尺度是聲音的振幅大小。

13、音級（degree）[2] 劃分音階中各音間音程的單位（樂(lè )音體系中每一個(gè)獨立的音）。2音符編輯記錄音樂(lè )的符號叫做音符。

我們唱歌或者演奏樂(lè )器都是用音符記譜，而音符用七個(gè)阿拉伯數字來(lái)表示：1 2 3 4 5 6 7音 名： C D E F G A B唱 名：do re mi fa so la si3音符的劃分編輯在這七個(gè)音符中有一個(gè)規律，就是3(mi)到4(fa)、7(si)到高音1(do)是伴半音。在吉他上是相鄰的兩個(gè)品為半音，比如一弦1品是3(mi)，那么一弦2品就是4(fa)；在吉他上個(gè)一品是全音，比如一弦1品是1(do)，那么一弦3品就是2(re)，中間隔了1品。

音符1234567高音1︶︶﹀︶︶︶﹀關(guān)系全音全音半音全音全音全音半音4音的高低編輯5------------------------這是基本符號，沒(méi)有任何符號。5（下面一點(diǎn)）-------基本符號下面加一個(gè)低音點(diǎn)，表示比基本音低一個(gè)八度。

5（下面兩點(diǎn)）-------基本符號下面加兩個(gè)低音點(diǎn)，表示比基本音低兩個(gè)八度。5（上面一點(diǎn)）-------基本符號上面加一個(gè)高音點(diǎn)，表示比基本音高一個(gè)八度。

5（上面兩點(diǎn)）-------基本符號上面加兩點(diǎn)高音符，表示比基本音高兩個(gè)八度。5音的時(shí)值編輯不管是在歌曲還是樂(lè )曲中，每個(gè)音多長(cháng)或多短，都是由時(shí)值來(lái)確定的。

音樂(lè )之所以被稱(chēng)為時(shí)間的藝術(shù)，就是因為他存在著(zhù)時(shí)間性。那么時(shí)值是怎樣表現的呢？在簡(jiǎn)譜中，音的時(shí)值是以短橫線(xiàn)和附點(diǎn)表示的，首先看一下帶短橫線(xiàn)的時(shí)值表格：簡(jiǎn)譜記譜法名 稱(chēng)拍數5 - - -全音符四拍5 -二分音符二拍5四分音符一拍5（下面一橫）八分音符半拍5（下面兩橫）十六分音符四分之一5（下面三橫）三十二分音符八分之一6附點(diǎn)音符編輯①寫(xiě)在音符左邊的小圓點(diǎn)，叫附點(diǎn)，帶有附點(diǎn)的音符叫做附點(diǎn)音符。

無(wú)論什么音符，只要帶有附點(diǎn)，就延長(cháng)附點(diǎn)前面音符的一半。常用的附點(diǎn)音符有一下幾種：簡(jiǎn)譜記譜法名 稱(chēng)拍 數5 - - - ·附點(diǎn)全音符4拍+2拍=6拍5- ·附點(diǎn)二分之一2拍+1拍=3拍5·附點(diǎn)四分之一1拍+1/2拍=1拍半5·（ 下面一橫）附點(diǎn)八分之一1/2拍+1/4拍=3/4拍5·（ 下面兩橫）附點(diǎn)十六分之一1/4拍+1/8拍=3/8拍。

3.學(xué)習樂(lè )理知識,學(xué)習唱歌的唱法與技巧

前言 樂(lè )理，即音樂(lè )理論。

它雖然不是每個(gè)音樂(lè )愛(ài)好者的必備知識，但它可以幫助我們更加深刻的了解音樂(lè )。是使音樂(lè )由欣賞品向實(shí)用品過(guò)度的橋梁。

儲備一定的樂(lè )理知識有助于我們更加清楚的看到音樂(lè )“內部結構”，也是對音樂(lè )進(jìn)行“刨根問(wèn)底”的有力工具。 正文 音程（兩個(gè)樂(lè )音的高低關(guān)系。

高音叫冠音即上方音，低音叫根音即下方音。） 旋律音程和和聲音程 -旋律音程（兩個(gè)樂(lè )音先后出現的音程） -和聲音程（兩個(gè)樂(lè )音同時(shí)出現的音程） 音程的度數和音數 -音程的度數（音程所包含七級調式的音級數目） 注：同度、二度、三度音程稱(chēng)為狹音程；四度以上的音程稱(chēng)為廣音程。

音程的音數（音程所包含的全音、半音數目） 注：音數用分數、整數標記。1/2為半音，1為全音。

基本音級構成的音程 -純一度 0 -小二度 1/2 -大二度 1 -小三度 1 1/2 -大三度 2 -純四度 2 1/2 -增四度（三全音） 3 -減五度（三全音） 3 -純五度 3 1/2 -小六度 4 -大六度 4 1/2 -小七度 5 -大七度 5 1/2 -純八度 6 音程的擴大與縮小 -擴大音程 升高上方音或降低下方音，或同時(shí)升降，使之增加音數。 -縮小音程 升高下方音或降低上方音，或同時(shí)升降，使之減少音數。

-音程變化 音程的轉位 規律 -度數 -性質(zhì) 和弦（按照三度或非三度關(guān)系結合起來(lái)的三個(gè)以上的樂(lè )音） 和弦的構成與識別 三和弦（由三個(gè)音按照三度關(guān)系疊置起來(lái)的和弦） -大三和弦：大三度 小三度（低音到三音的度數 三音到五音的度數） -小三和弦：小三度 大三度（同上） -增三和弦：大三度 大三度（同上） -減三和弦：小三度 小三度（同上） 七和弦（由四個(gè)音按照三度關(guān)系疊置起來(lái)的和弦） -大小七和弦：大三和弦 小三度 -小小七和弦（小七和弦）：小三和弦 小三度 -減小七和弦：減三和弦 大三度 -減減七和弦（減七和弦）：減三和弦 小三度 轉位和弦的特征 特征 三和弦 -第一轉位（六和弦）：三度音程在下方，即四度音程在上方 -第二轉位（四六和弦）：三度音程在上方，即四度音程在下方 七和弦 -第一轉位（五六和弦）：二度音程在上方 -第二轉位（三四和弦）：二度音程在中間 -第三轉位（二和弦）：二度音程在下方 根音 -轉位七和弦的根音：二度音程的上方音 -轉位三和弦的根音：四度音程的上方音 注意：以上規律適于八度以?xún)鹊暮拖遥^(guò)八度則當別論。 調 基本調 -由CDEFGAB七個(gè)基本音級構成的C調 調號（按純五度排列） 升號調 -G、D、A、E、B、#F、#C -書(shū)寫(xiě)順序為4152637 將號調 -F 、bB、bE、bA、bD、bG、bC -書(shū)寫(xiě)順序為7362514 調的五度循環(huán) -將調按純五度排列，循環(huán)往復。

大調式 -自然大調 -和聲大調 上行bⅥ -旋律大調 上行不變，下行bⅥ bⅦ 小調式 -自然小調 -和聲小調 上行#Ⅵ -旋律小調 上行#Ⅵ #Ⅶ，下行還原 調式音級標記 名稱(chēng) 調式音級標記 -調式音級高低序數叫做音級標記。用羅馬數字標記為Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶ 調式音級名稱(chēng) -第Ⅰ級 主音 -第Ⅱ級 上主音（下行導音） -第Ⅲ級 中音 在主音和屬音之間 -第Ⅳ級 下屬音 在主音下方純五度 -第Ⅴ級 屬音 在主音上方純五度 -第Ⅵ級 下中音 在主音和下屬音中間 -第Ⅶ級 導音（上行導音）。

4.學(xué)鋼琴的基本樂(lè )理知識

電子鋼琴基本樂(lè )理知識： 基本樂(lè )理中的“音”是指物理學(xué)中狹義概念的“音”，是物體振動(dòng)產(chǎn)生的。

分為樂(lè )音與噪音兩大類(lèi)。樂(lè )音與噪音通過(guò)有規律的運動(dòng)從而產(chǎn)生 音樂(lè )。

·樂(lè )音：由物體規則振動(dòng)產(chǎn)生。基本樂(lè )理中的音，多指樂(lè )音。

噪音由物體不規則振動(dòng)產(chǎn)生。分為：瞬間噪音和音色噪音。

音樂(lè )中的音以樂(lè )音為 主要材料，但是噪音的運用也是相當重要的，且在現代音樂(lè )中地位越來(lái)越顯得重要了。 ·樂(lè )音的特性：音長(cháng)、音高、音量、音色，四種。

·音體系：體現樂(lè )音之間相互關(guān)系并構成音樂(lè )結構基礎的體系。可概括為：音律、音階、調式、調性等。

·音列：樂(lè )音按照音高次序（上行或下行）排列起來(lái)。音體系中的每個(gè)樂(lè )音是音列中的一個(gè)音級。

（音級只可能是樂(lè )音） 基本音級：大小調體系中，七個(gè)具有獨立名稱(chēng)的音級。基本音級與鋼琴白鍵所發(fā)音是一致的，可用字母表示為：c d e f g a b 。

2 ◎ 樂(lè ) 理 ——【音】 ·在一個(gè)八度內，七個(gè)白鍵赫五個(gè)黑鍵加在一起共有十二個(gè)琴鍵。在這十二個(gè)琴鍵中，每相鄰的兩個(gè)琴鍵構成半音關(guān)系。

這樣一個(gè)八度內有十 二個(gè)半音。上述十二個(gè)半音可以有四種標記法：音名、唱名、階名和律名。

音名與唱名更多的涉及到大小調體系；階名和律名則屬于中國傳統 宮調體系的范疇。 ·音名 是樂(lè )音具有固定音高概念的音級的名稱(chēng)，即上面提到的七個(gè)音級的字母表示：C D E F G A B 。

除了前面所提到的音級以外，其他的非 基本音級叫做變化音。在大小調體系中常用升號（#）和降號（？）標示。

·唱名 是以 do re mi fa so la si do 等音節來(lái)表示的不同的音級。 各國的音名與唱名記法有所不同。

唱名和音名是不可分的。在樂(lè )音體系中，音名是固定不變的，唱名則因唱名法的不同而不固定。

·一個(gè)八度內所含的十二個(gè)半音中，相鄰的兩個(gè)半音構成一個(gè)全音。 ·半音和全音中可分為自然和變化兩種。

自然半音：由相鄰的兩個(gè)音級（或不同音名）構成的半音。如：B-C、#D-E 變化半音：由同一音級（或相同音名）的兩種不同形式，或間隔開(kāi)一個(gè)音級所構成的半音。

前者如：C-#C、#D-*D ；后者如：#E-?G、B-?D 。 自然全音：由相鄰的兩個(gè)音級（或不同音名）構成的全音。

如：B-#C、#D-#E 變化全音：同一音級（或相同音名）的兩種不同形式，或間隔開(kāi)一個(gè)音級所構成的全音。前者如： C-*C、bbD-還原D；后者如：E-?G、B--?D。

***判斷半音或全音是自然還是變化，不是看#、？，是看兩音級是否相鄰。如是相鄰（不同音名）的音級構成的半音或是全音，則為自然半音 或自然全音；若是同一音級或隔開(kāi)一個(gè)音級構成的半音或全音，則是變化半音或變化全音 作曲家創(chuàng )作樂(lè )曲，也象文學(xué)家寫(xiě)詩(shī)歌、小說(shuō)一樣，有一套表情達意的體系，那就是音樂(lè )語(yǔ)言。

音樂(lè )語(yǔ)言包括很多要素：旋律、節奏、節拍、速 度、力度、音區、音色、和聲、復調、調式、調性等。一首音樂(lè )作品的思想內容和藝術(shù)美，要通過(guò)多種要素才能表現出來(lái)。

【旋律】又稱(chēng)曲調，它是按照一定的高低、長(cháng)短和強弱關(guān)系而組成的音的線(xiàn)條。它是塑造音樂(lè )形象最主要的手段，是音樂(lè )的靈魂。

【節奏】各音在進(jìn)行時(shí)的長(cháng)短關(guān)系和強弱關(guān)系。由于不同高低的音同時(shí)也是不同長(cháng)短和不同強弱的音，因此旋律中必須包括節奏這一要素 。

【節拍】強拍和弱拍的均勻的交替。節拍有多種不同的組合方式，叫做"拍子''，正常的節奏是按照一定的拍子而進(jìn)行的。

【速度】快慢的程度。為使音樂(lè )準確地表達出所要表現的思想感情，必須使作品按一定的速度演唱或演奏。

【力度】強弱的程度。音的強弱變化對音樂(lè )形象的塑造也起著(zhù)很重要的作用。

【音區】音的高低范圍。不同音區的音在表達思想感情時(shí)各有不同的功能和特點(diǎn)。

【音色】不同人聲、不同樂(lè )器及不同組合的音響上的特色。通過(guò)音色的對比和變化，可以豐富和加強音樂(lè )的表現力。

【和聲】?jì)蓚€(gè)以上的音按一定規律同時(shí)結合。和弦進(jìn)行的強和弱、穩定與不穩定、協(xié)和與不協(xié)和，以及不穩定、不協(xié)和和弦對穩定、協(xié)和 和弦的傾向性，構成了和聲的功能體系。

和聲的功能作用，直接影響到力度的強弱、節奏的松緊和動(dòng)力的大小。此外，和聲的音響效果還有明 暗的區別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的作用。

【復調】?jì)蓚€(gè)或幾個(gè)旋律的同時(shí)結合。不同旋律的同時(shí)結合叫做對比復調，同一旋律隔開(kāi)一定肘間的先后模仿稱(chēng)為模仿復調。

運用復調手 法，可以豐富音樂(lè )形象，加強音樂(lè )發(fā)展的氣勢和聲部的獨立性，造成前呼后應、此起彼落的效果。 【調式】從音樂(lè )作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來(lái)的音列。

這些音互相聯(lián)系并保持著(zhù)一定的傾向性。而調性則是調式的中 心音（主音）的音高。

在許多音樂(lè )作品中，調式和調性的轉換和對比，是體現氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。 音樂(lè )語(yǔ)言的各種要素互相配合，具有千變萬(wàn)化的表現力。

旋律盡管是音樂(lè )的靈魂，但其它要素起了變化，音樂(lè )形象就會(huì )有不同程度的改變 。在一定條件下，其它要素甚至可起重要作用。

5.樂(lè )器、樂(lè )理知識、歌唱技巧、

壓弦法又稱(chēng)靠弦法或平行奏法，這是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。

其方法為：右手指垂直觸弦，有力地往下壓拔，彈響后手指順勢停在下一根弦上。壓弦法演奏的音堅實(shí)有力，穿透力強。

壓弦法較多用于旋律部分及和弦根音的演奏，它常與勾弦法對照使用，使樂(lè )曲富于層次感。 勾弦法 右手指甲觸弦后，運用指關(guān)節的力量勾向掌心。

根據右手指甲勾弦位置的不同，可分為斜勾法、平勾法、塞戈維亞勾弦法。 （1）平勾法：右手指甲垂直觸弦，平勾勾向掌心，使弦振動(dòng)發(fā)聲。

這是使用最廣泛的勾弦法。演奏時(shí)注意力度標記符號，如果沒(méi)有力度標記，則用適中力度即可。

（2）斜勾法：用右手指甲靠近拇指方向的部分觸弦，斜勾勾向掌心。 （3）塞戈維亞勾弦法：在一根弦上同時(shí)應用指頭和指甲，指頭碰及琴弦，再用指甲勾弦。

琶音 琶音奏法是吉他演奏中一種既簡(jiǎn)單又華麗且使用較多的技巧。琶音奏法分為三種：?jiǎn)沃疙樑靡簟沃改媾靡簟⒍嘀概靡簟?/p>

（1）單指順琶音：用右手拇指或食指指甲從低音弦依次拔向高音弦，力度適中，速度介于掃弦與分解和弦這間，要求能清楚地聽(tīng)出各音，聲音如流水般華麗。 （2）單指逆琶音：用右手拇指指甲從高音弦拔向低音弦。

（3）多指琶音：第六、五、四均由右手拇指演奏，第三、二、一弦分別由右手食指、中指、無(wú)名指各管一根弦，然后從拇指開(kāi)始一個(gè)接一個(gè)地演奏，各個(gè)音應均勻、連貫。 掃弦 掃弦技巧是吉他技巧中最有表現力的重要技巧這一，掃弦是較難掌握的技巧，但基本奏法卻只有兩種：順掃和逆掃。

（1）順掃：食指指甲從低音弦掃向高音弦，或將拇指除外的四個(gè)指頭并攏，用指甲同時(shí)從低音掃向高音弦，速度較快，聲音要有一定的力度感。 （2）拇指指甲從高音弦掃向低音弦。

右手切音 右手切音又稱(chēng)右手消音。右手指掃弦之后順勢用靠近拇指方向的手掌外側碰弦或停在弦上，使聲音急速消失，這樣能增強音樂(lè )的節奏和動(dòng)感。

大鼓 大鼓奏法是古典吉他中一個(gè)非常有特色的技巧。其演奏要領(lǐng)：右手作半回轉動(dòng)作，用大拇指的外側平敲離琴碼2-3CM的琴弦，使琴振動(dòng)發(fā)聲，敲擊后大拇指迅速離開(kāi)，以免妨礙琴弦的振動(dòng)。

彈指 彈指又稱(chēng)弗拉門(mén)戈掃弦法，這是一種難度較大的右手技巧。右手作松散的握拳狀，用右手指甲的表面按小指、無(wú)名指、中指、食指的次序依次彈弦。

每個(gè)指頭開(kāi)放的時(shí)間要均等，速度很快。彈指奏法常用于表現緊張、熱鬧的氣氛。

捫音法 捫音法又稱(chēng)拔奏。右手掌伸直，用其右內側（小指方向）輕輕壓在琴碼正上方的琴弦上，用指頭（或拔片）彈弦，其聲音沉悶、余音短促。

注意右手掌側所壓弦的部位，太靠右邊則無(wú)效果，太靠左邊則無(wú)聲音。 摘音 摘音又稱(chēng)響指。

演奏要領(lǐng)：右手食指壓住弦，再把右手無(wú)名指或中指指甲放入弦內側，然后讓指甲用力地彈出來(lái)，即可發(fā)出一種類(lèi)似響指的沉悶聲音，音色很獨特。 小地雷 小地雷又稱(chēng)拍弦，其要領(lǐng)是用右手肘關(guān)節有力地擊在幾根弦上，發(fā)出一個(gè)類(lèi)似碰撞的聲音，其效果與大鼓奏法的效果相近，但更粗獷一些。

輪指 輪指又稱(chēng)震音。這是古典吉他最重要同時(shí)也是最難的一種技巧。

輪指是同音的急速反復，右手無(wú)名指、中指、食指輪流拔動(dòng)同一個(gè)音，使細碎的同音持續反復，構成流水般的旋律，音色十分迷人。 倚音 裝飾在旋律本音上方的小音符稱(chēng)為倚音。

倚音占本音的時(shí)值，吉他的倚音分為同弦上的倚音和不同弦上的倚音兩回事種。 （1）同弦上的倚音分為上行倚音和下行倚音兩種。

A上行倚音奏法：右手指出較低的音符，然后用左手指猛力打在較高音符所在的音品上，*弦的余振和左手指的敲擊發(fā)聲，右手不再彈第二個(gè)音。這種聲音華麗而動(dòng)聽(tīng)。

B下行倚音奏法：左手指同時(shí)按住高低兩回事個(gè)音符，先用右用拔彈出較高的音符，然后用按在這個(gè)較高音符上的左手指斜勾出較低的音符，*弦的余振和左手指勾弦的力度使弦較低音發(fā)聲，勾弦演奏中，左手小指使用較多。 （2）不同弦上的倚音、小音符和本音要分別演奏。

推拉弦法 演奏要領(lǐng)：左手指按住弦，右手指彈響后，左手沿著(zhù)與弦垂直的方向用力往上推，或往下拉，使發(fā)音產(chǎn)生較大變化。在具體演奏中，往上推和往下拉往往反復使用。

小鼓 左手用中指在第七品至第九品之間勾起第六弦，交靠壓在第五弦上，再住兩根弦的交靠處，右手用兩指彈弦，便能得到小鼓聲。也可以將第三、四弦或第一、二弦在第七至九品之間絞在一起來(lái)演奏小鼓聲。

顫音 音符時(shí)值內，用主音和一個(gè)比主音高大二度或小二度的音，以很快的速度反復交替產(chǎn)生顫音效果。演奏要領(lǐng)：左手一個(gè)指頭按住主音，用右手拔響主音后，再用左手另一個(gè)指頭迅速反復擊弦使音符按要求彈出。

左手切音 左手按住需彈的音符，右手彈響后，左手按弦的手指立即放松，使琴弦離開(kāi)琴品，但左手按弦手指要浮按在琴弦上，以達到消聲的目的。 左手獨奏 直接用左手在琴頭處彈奏，可得到類(lèi)似單簧管效果。

泛音奏法 泛音是古典吉他常用的重要技巧，其音色透明清澈，具有很強的穿透力。泛音可分為人工泛音和自然泛音種。

A人工泛音：右手食指虛按在離左手指實(shí)按處后十二品正上方的弦上，用右手小指或無(wú)名指勾弦。（當小指或無(wú)名指勾弦時(shí)，右手食指。

6.音樂(lè )基礎知識

樂(lè )理知識作者：風(fēng)的去向 文章來(lái)源：北京影音俱樂(lè )部論壇 點(diǎn)擊數： 更新時(shí)間：2006-3-3記譜法記錄樂(lè )曲的方法叫做記譜法。

在歷史發(fā)展過(guò)程中，由于樂(lè )曲的不同內容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜，為鑼鼓用的鑼鼓譜，以及我們現在普遍應用的五線(xiàn)譜、簡(jiǎn)譜和在我國民間應用的工尺譜等便是。

各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善，但到目前為止，世界上還沒(méi)有一種記譜法能夠完美無(wú)缺地記錄音樂(lè )。如音高、力度、速度上的細微差異，許多裝飾音的奏法等，都還需要演奏者憑其各自不同的理解來(lái)加以具體的分析和處理。

正確的記譜對創(chuàng )作和表演都是十分重要的，每個(gè)學(xué)音樂(lè )的人應該很好地掌握記譜法，特別是對學(xué)作曲的人來(lái)說(shuō)，具有更為重要的意義基礎樂(lè )理--譜號前面已經(jīng)講過(guò)，在五線(xiàn)譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無(wú)法確定。在五線(xiàn)譜上要確定音的高低，必須用譜號來(lái)標明。

這種譜號記在五線(xiàn)譜的某一條線(xiàn)上，便使這條線(xiàn)具有了固定的音級名稱(chēng)和高度，同時(shí)也確定了其他各線(xiàn)上或間內的音級名稱(chēng)和高度。通常用的譜號有三種：G譜號 表示小字一組的g，記在五線(xiàn)譜的第二線(xiàn)上，叫高音譜號；另外有記在第一線(xiàn)上的，叫古法國式高音譜號。

F譜號 表示小字組的f，記在五線(xiàn)譜的第四線(xiàn)上，叫低音譜號；另外還有記在第五線(xiàn)上的，叫倍低音譜號。C譜號 表示小字一組的c，可記在五線(xiàn)譜的任何一線(xiàn)上。

目前被采用的C譜號有C三線(xiàn)譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時(shí)也長(cháng)號所用。C四線(xiàn)譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長(cháng)號所用。

其他C譜號一般較少應用。使用許多譜號的目的是為了避免過(guò)多的加線(xiàn)，以使寫(xiě)譜和讀譜更加方便。

各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來(lái)使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。基礎樂(lè )理--音的分組前面已經(jīng)講過(guò)，鋼琴上五十二個(gè)白鍵循環(huán)重復地使用七個(gè)基本音級名稱(chēng)，因此，在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音，為了區分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個(gè)"組"。

在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級標記用小寫(xiě)字母并在右上方加數字1來(lái)表示，如c1d1e1等。比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。

小字二組的標記用小寫(xiě)字母并在右上方加數字2來(lái)表示，如c2d2e2等。其他各組依次類(lèi)推。

比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。小字組各音的標記用不帶數字的小寫(xiě)字母來(lái)表示，如cde等。

大字組用不帶數字的大寫(xiě)字母來(lái)標記，如CDE等。大字一組用大寫(xiě)字母并在右下方加數字1來(lái)標明，如C1D1E1等。

大字二組用大寫(xiě)字母并在右下方加數字2來(lái)標明，如A2B2等。基礎樂(lè )理--十二平均律將八度分成十二個(gè)均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。

十二平均律早在古代希臘時(shí)便有人提出了，但并未加以科學(xué)的計算。世界上最早根據數學(xué)來(lái)制訂十二平均律的是我國明朝大音樂(lè )家朱載（土育）（1854年）。

半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個(gè)半音的叫做全音。

八度內包括有十二個(gè)半音，也就是六個(gè)全音。在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。

在鋼琴上，相鄰的兩個(gè)琴鍵（包括黑鍵）都構成半音，隔開(kāi)一個(gè)琴鍵的兩個(gè)音則都構成全音。基礎樂(lè )理--音律樂(lè )音體系中各音的絕對準確高度及其相互關(guān)系叫做音律。

音律是在長(cháng)期的音樂(lè )實(shí)踐發(fā)展中形成的，并成為確定調式音高的基礎。在歷史發(fā)展過(guò)程中，曾采用過(guò)各種各樣的方法來(lái)確定樂(lè )音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。

目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂(lè )生活中仍繼續發(fā)生著(zhù)影響并具有重大的意義。

關(guān)于音級的介紹音級是樂(lè )音體系中的各音，它有基本音級和變化兩種。前者在樂(lè )音體系中具有七個(gè)獨立的名稱(chēng)，鋼琴鍵盤(pán)上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。

后者是將基本音級加以升高或降低而得來(lái)的。基本音級的名稱(chēng)，用字母體系和唱各體系兩種方式來(lái)標記：字母體系：c、d、e、f、g、a、b唱各體系：do、re、mi、fa、sol、la、xi目前國內的音樂(lè )基礎知識業(yè)余考級里所指的音級是調式音級。

調式音階中的各音就叫做調式音級。每個(gè)音階中的主音也就是調式音階中的I級音。

每個(gè)調式音階的主音不同但標記永遠以主音為I級。do、re、mi、fa、sol、la、xi、do例：C自然大調標記：la、xi、do、re、mi、fa、sol、laa自然小調標記：i ii iii iv v vi vii i大調音階用大寫(xiě)字母標記，小調音階用小寫(xiě)字母標記。

練習提示：1.彈出標準音用來(lái)聽(tīng)辯主和弦和主音，把主和弦和主音聽(tīng)辯正確后即能確定你所做的題應是什么調式。2.彈奏題目中的調式音，用第一步確定好的調試音階來(lái)判斷此調式音的音階。

樂(lè )理知識-音及音高音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們人的聽(tīng)覺(jué)所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂(lè )的材料。

在音樂(lè )中所使用的音，是人們在長(cháng)期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表現自己的生活和思想感情。

7.求有關(guān)音樂(lè )方面的所有知識,例如樂(lè )理,唱法,發(fā)聲方法,怎樣練聲,

唱法主要有有美聲唱法，名族唱法，通俗唱法（流行音樂(lè )），原生態(tài)唱法（例如阿寶和薩頂頂的歌曲）

練聲就是找打哈欠時(shí)說(shuō)話(huà)的感覺(jué)，要有表情，要激動(dòng)，唱歌時(shí)也是一樣。

練聲有打嘟，哼鳴，跳音，閉口音，開(kāi)口音等。5個(gè)基本的是“啊，哎，一，凹，五。”男生和女生發(fā)生也有所區別，男生一般注意胸腔的共鳴，發(fā)一些例如“哎，沒(méi)”等等。。。女生注意頭腔共鳴，發(fā)“啊，媽”等等。可以跟著(zhù)鋼琴來(lái)練，比如12321或13531等等。

至于樂(lè )理嘛就要麻煩一些不是幾句話(huà)就說(shuō)得清的。（有問(wèn)題再追問(wèn)）

8.誰(shuí)有非常非常基礎的樂(lè )理知識和聲樂(lè )知識的文章

一、基礎知識 作曲家創(chuàng )作樂(lè )曲，也象文學(xué)家寫(xiě)詩(shī)歌、小說(shuō)一樣，有一套表情達意的體系，那就是音樂(lè )語(yǔ)言。

音樂(lè )語(yǔ)言包括很多要素：旋律、節奏、節拍、速度、力度、音區、音色、和聲、復調、調式、調性等。一首音樂(lè )作品的思想內容和藝術(shù)美，要通過(guò)多種要素才能表現出來(lái)。

【旋律】又稱(chēng)曲調，它是按照一定的高低、長(cháng)短和強弱關(guān)系而組成的音的線(xiàn)條。它是塑造音樂(lè )形象最主要的手段，是音樂(lè )的靈魂。

【節奏】各音在進(jìn)行時(shí)的長(cháng)短關(guān)系和強弱關(guān)系。由于不同高低的音同時(shí)也是不同長(cháng)短和不同強弱的音，因此旋律中必須包括節奏這一要素。

【節拍】強拍和弱拍的均勻的交替。節拍有多種不同的組合方式，叫？quot；拍子''，正常的節奏是按照一定的拍子而進(jìn)行的。

【速度】快慢的程度。為使音樂(lè )準確地表達出所要表現的思想感情，必須使作品按一定的速度演唱或演奏。

【力度】強弱的程度。音的強弱變化對音樂(lè )形象的塑造也起著(zhù)很重要的作用。

【音區】音的高低范圍。不同音區的音在表達思想感情時(shí)各有不同的功能和特點(diǎn)。

【音色】不同人聲、不同樂(lè )器及不同組合的音響上的特色。通過(guò)音色的對比和變化，可以豐富和加強音樂(lè )的表現力。

【和聲】?jì)蓚€(gè)以上的音按一定規律同時(shí)結合。和弦進(jìn)行的強和弱、穩定與不穩定、協(xié)和與不協(xié)和，以及不穩定、不協(xié)和和弦對穩定、協(xié)和和弦的傾向性，構成了和聲的功能體系。

和聲的功能作用，直接影響到力度的強弱、節奏的松緊和動(dòng)力的大小。此外，和聲的音響效果還有明暗的區別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的作用。

【復調】?jì)蓚€(gè)或幾個(gè)旋律的同時(shí)結合。不同旋律的同時(shí)結合叫做對比復調，同一旋律隔開(kāi)一定肘間的先后模仿稱(chēng)為模仿復調。

運用復調手法，可以豐富音樂(lè )形象，加強音樂(lè )發(fā)展的氣勢和聲部的獨立性，造成前呼后應、此起彼落的效果。 【調式】從音樂(lè )作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來(lái)的音列。

這些音互相聯(lián)系并保持著(zhù)一定的傾向性。而調性則是調式的中心音（主音）的音高。

在許多音樂(lè )作品中，調式和調性的轉換和對比，是體現氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。 音樂(lè )語(yǔ)言的各種要素互相配合，具有千變萬(wàn)化的表現力。

旋律盡管是音樂(lè )的靈魂，但其它要素起了變化，音樂(lè )形象就會(huì )有不同程度的改變。在一定條件下，其它要素甚至可起重要作用。

二、音及音高 音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們人的聽(tīng)覺(jué)所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂(lè )的材料。

在音樂(lè )中所使用的音，是人們在長(cháng)期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表現自己的生活和思想感情而特意挑選出來(lái)的。這些音被組成為一個(gè)固定的體系，用來(lái)表現音樂(lè )思想和塑造音樂(lè )形象。

音有高低、強弱、長(cháng)短、音色等四種性質(zhì)。 音的高低是由于物體在一定時(shí)間內折振動(dòng)次數（頻率）而決定的。

振動(dòng)次數多，音則高；振動(dòng)次數少，音則低。 音的長(cháng)短是由于音的延續時(shí)間的不同而決定的。

音的延續時(shí)間長(cháng)，音則長(cháng)；音的延續時(shí)間短，音則短。 音的強弱是由于振幅（音的振動(dòng)范圍的幅度）的大小而決定的。

振幅大，音則強；振幅小，音則弱。 音色則由于發(fā)音體的性質(zhì)、形狀及其泛音的多少等不同。

音的以上四種性質(zhì)，在音樂(lè )表現中都是非常重要的，但音的高低和長(cháng)短則具有更為重大的意義。試以《社會(huì )主義好》這首歌為例，不管你用人聲來(lái)演唱或用樂(lè )器來(lái)演奏，用小聲唱或是大聲唱，雖然音的強弱及音色都有了變化，仍然很容易辨認出這支旋律。

但是，假如將這首歌的音高或音值加以改變的話(huà)，則音樂(lè )形象就會(huì )立即受到嚴重的破壞。因此，不管創(chuàng )作也好，演奏演唱也好，對音高和音值應加以特別的注意。

由于音的振動(dòng)狀態(tài)的規則與不規則，音被分為樂(lè )音與噪音兩類(lèi)。音樂(lè )中所使用的主要是樂(lè )音，但噪音也是音樂(lè )表現中不可缺少的組成部分。

在我國民族音樂(lè )里，噪音的使用具有相當豐富的表現能力。如在戲曲音樂(lè )中，打擊樂(lè )器在其他藝術(shù)表現手段的配合下，在塑造人物形象，表現各種思想情感方面，其作用是異常明顯的，這是世界音樂(lè )文化中非常具有特色的一部分，是值得我們很好地研究和學(xué)習的。

我們平時(shí)所聽(tīng)到的某一個(gè)音，都不只是一個(gè)音在響，而是許多個(gè)音的結合，這種聲音叫做復合音。復合音的產(chǎn)生是由于發(fā)音體（以弦為例）不僅全段在振動(dòng)，它的各部分（二分之一、三分之一、四分之一……等）也分別的同時(shí)在振動(dòng)。

由發(fā)音體全段振動(dòng)而產(chǎn)生的音叫做基音，也就是最易聽(tīng)見(jiàn)的聲音，由發(fā)音體各部分振動(dòng)而產(chǎn)生的音叫做泛音。這些音是我們聽(tīng)覺(jué)所不易聽(tīng)出來(lái)的。

9.音樂(lè )基礎知識

樂(lè )理知識 作者：風(fēng)的去向 文章來(lái)源：北京影音俱樂(lè )部論壇 點(diǎn)擊數： 更新時(shí)間：2006-3-3 記譜法 記錄樂(lè )曲的方法叫做記譜法。

在歷史發(fā)展過(guò)程中，由于樂(lè )曲的不同內容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜，為鑼鼓用的鑼鼓譜，以及我們現在普遍應用的五線(xiàn)譜、簡(jiǎn)譜和在我國民間應用的工尺譜等便是。

各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善，但到目前為止，世界上還沒(méi)有一種記譜法能夠完美無(wú)缺地記錄音樂(lè )。如音高、力度、速度上的細微差異，許多裝飾音的奏法等，都還需要演奏者憑其各自不同的理解來(lái)加以具體的分析和處理。

正確的記譜對創(chuàng )作和表演都是十分重要的，每個(gè)學(xué)音樂(lè )的人應該很好地掌握記譜法，特別是對學(xué)作曲的人來(lái)說(shuō)，具有更為重要的意義 基礎樂(lè )理--譜號 前面已經(jīng)講過(guò)，在五線(xiàn)譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無(wú)法確定。在五線(xiàn)譜上要確定音的高低，必須用譜號來(lái)標明。

這種譜號記在五線(xiàn)譜的某一條線(xiàn)上，便使這條線(xiàn)具有了固定的音級名稱(chēng)和高度，同時(shí)也確定了其他各線(xiàn)上或間內的音級名稱(chēng)和高度。 通常用的譜號有三種： G譜號 表示小字一組的g，記在五線(xiàn)譜的第二線(xiàn)上，叫高音譜號；另外有記在第一線(xiàn)上的，叫古法國式高音譜號。

F譜號 表示小字組的f，記在五線(xiàn)譜的第四線(xiàn)上，叫低音譜號；另外還有記在第五線(xiàn)上的，叫倍低音譜號。 C譜號 表示小字一組的c，可記在五線(xiàn)譜的任何一線(xiàn)上。

目前被采用的C譜號有C三線(xiàn)譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時(shí)也長(cháng)號所用。C四線(xiàn)譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長(cháng)號所用。

其他C譜號一般較少應用。 使用許多譜號的目的是為了避免過(guò)多的加線(xiàn)，以使寫(xiě)譜和讀譜更加方便。

各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來(lái)使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。 基礎樂(lè )理--音的分組 前面已經(jīng)講過(guò)，鋼琴上五十二個(gè)白鍵循環(huán)重復地使用七個(gè)基本音級名稱(chēng)，因此，在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音，為了區分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個(gè)"組"。

在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級標記用小寫(xiě)字母并在右上方加數字1來(lái)表示，如c1d1e1等。 比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。

小字二組的標記用小寫(xiě)字母并在右上方加數字2來(lái)表示，如c2d2e2等。其他各組依次類(lèi)推。

比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。 小字組各音的標記用不帶數字的小寫(xiě)字母來(lái)表示，如cde等。

大字組用不帶數字的大寫(xiě)字母來(lái)標記，如CDE等。 大字一組用大寫(xiě)字母并在右下方加數字1來(lái)標明，如C1D1E1等。

大字二組用大寫(xiě)字母并在右下方加數字2來(lái)標明，如A2B2等。 基礎樂(lè )理--十二平均律 將八度分成十二個(gè)均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。

十二平均律早在古代希臘時(shí)便有人提出了，但并未加以科學(xué)的計算。世界上最早根據數學(xué)來(lái)制訂十二平均律的是我國明朝大音樂(lè )家朱載（土育）（1854年）。

半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個(gè)半音的叫做全音。

八度內包括有十二個(gè)半音，也就是六個(gè)全音。 在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。

在鋼琴上，相鄰的兩個(gè)琴鍵（包括黑鍵）都構成半音，隔開(kāi)一個(gè)琴鍵的兩個(gè)音則都構成全音。 基礎樂(lè )理--音律 樂(lè )音體系中各音的絕對準確高度及其相互關(guān)系叫做音律。

音律是在長(cháng)期的音樂(lè )實(shí)踐發(fā)展中形成的，并成為確定調式音高的基礎。在歷史發(fā)展過(guò)程中，曾采用過(guò)各種各樣的方法來(lái)確定樂(lè )音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。

目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂(lè )生活中仍繼續發(fā)生著(zhù)影響并具有重大的意義。

關(guān)于音級的介紹 音級是樂(lè )音體系中的各音，它有基本音級和變化兩種。前者在樂(lè )音體系中具有七個(gè)獨立的名稱(chēng)，鋼琴鍵盤(pán)上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。

后者是將基本音級加以升高或降低而得來(lái)的。 基本音級的名稱(chēng)，用字母體系和唱各體系兩種方式來(lái)標記： 字母體系：c、d、e、f、g、a、b 唱各體系：do、re、mi、fa、sol、la、xi 目前國內的音樂(lè )基礎知識業(yè)余考級里所指的音級是調式音級。

調式音階中的各音就叫做調式音級。每個(gè)音階中的主音也就是調式音階中的I級音。

每個(gè)調式音階的主音不同但標記永遠以主音為I級。 do、re、mi、fa、sol、la、xi、do 例：C自然大調標記： la、xi、do、re、mi、fa、sol、la a自然小調標記：i ii iii iv v vi vii i 大調音階用大寫(xiě)字母標記，小調音階用小寫(xiě)字母標記。

練習提示： 1.彈出標準音用來(lái)聽(tīng)辯主和弦和主音，把主和弦和主音聽(tīng)辯正確后即能確定你所做的題應是什么調式。 2.彈奏題目中的調式音，用第一步確定好的調試音階來(lái)判斷此調式音的音階。

樂(lè )理知識-音及音高 音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們人的聽(tīng)覺(jué)所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂(lè )的材料。

在音樂(lè )中所使用的音，是人們在長(cháng)期的生。