初中語文之戲劇(關(guān)于戲劇的知識(shí))
1.關(guān)于“戲劇”的知識(shí)
戲劇是把多種藝術(shù)綜合成為一種獨(dú)立的藝術(shù)樣式。
戲劇語言則是這個(gè)藝術(shù)形式的基本材料。戲劇語言在經(jīng)過戲劇家的千錘百煉，通常都是膾炙人口的經(jīng)典名段。
同時(shí)，戲劇作為一個(gè)國家文化的組成部分，它反映了社會(huì)各個(gè)階層的生活，人物形形色色，從他們口中出來的語言更是各有特色。 作為英語學(xué)習(xí)者，至少要對(duì)英語戲劇略懂一二，對(duì)英國的戲劇大師莎士比亞略有所知，對(duì)蕭伯納、阿瑟米勒稍有研究 戲劇的定義 就西方的定義來說，戲劇（drama）一詞的基本定義，往往與其他名詞混淆，例如：劇場(chǎng)（Theatre）、表演（Performace）等。
就戲劇、劇場(chǎng)、表演三個(gè)名詞所包含的范圍大小比較，三者是呈逐漸擴(kuò)大的關(guān)系，也就是戲劇小于劇場(chǎng)，劇場(chǎng)小于表演。 戲劇指的是供演出，特別強(qiáng)調(diào)舞臺(tái)上的語言，并且有明確作者（劇作家）的文本，是屬于文學(xué)領(lǐng)域的創(chuàng)作，也就是一般中文所說的“話劇”，而劇場(chǎng)則是在舞臺(tái)上關(guān)于文本以外的一切，包括燈光、音響、動(dòng)作等綜合性的藝術(shù)呈現(xiàn)，而表演則是更不只局限于舞臺(tái)上，在日常生活當(dāng)中人與人之間的一切互動(dòng)，都可以視為是表演。
中國在與近代西方有文化接觸前，是沒有西方名詞中所謂的“戲劇”，也就是話劇的傳統(tǒng)，中國傳統(tǒng)的戲劇為歌劇形式，也就是戲曲曲藝。 戲劇文本的寫作，最重要的是能夠被舞臺(tái)上搬演，戲劇文本不算是藝術(shù)的完成，直到舞臺(tái)演出之后才是最終藝術(shù)的呈現(xiàn)。
歷代文人中，也有人創(chuàng)作過舞臺(tái)無法演出的劇本。 這類的戲劇文本則稱為案頭戲（也叫書齋劇）。
[編輯]戲劇（文本）的分類 根據(jù)不同的分類標(biāo)準(zhǔn)，戲劇可以被分成不同的種類： 按容量大小，戲劇文學(xué)可分為多幕劇、獨(dú)幕劇和小品； 按表現(xiàn)形式，可分為話劇、歌劇、舞劇、戲曲等； 按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會(huì)劇、家庭劇等； 按戲劇沖突的性質(zhì)及效果，可分為悲劇、喜劇和正劇。 不過最基本、使用最多的分類是悲劇、喜劇和正劇，其中悲劇出現(xiàn)的時(shí)間早于喜劇： 悲劇：沖突的實(shí)質(zhì)：“歷史的必然要求和這個(gè)要求的實(shí)際上不可能實(shí)現(xiàn)”。
悲劇的審美價(jià)值：“將人生的有價(jià)值的東西毀滅給人看”。 喜劇：審美價(jià)值：“將那無價(jià)值的撕破給人看”。
正劇：將悲劇和喜劇“調(diào)解成為一個(gè)新的整體的較深刻的方式”。 [編輯]戲劇的起源 戲劇的起源有多種假說，主要認(rèn)為可能起源于： 原始宗教的巫術(shù)儀式 勞動(dòng)或慶祝豐收時(shí)的即興歌舞表演 西方戲劇的曙光，普遍認(rèn)為是古希臘悲劇，而古希臘悲劇則是源于古希臘城邦的酒神（蒂厄尼索斯）崇拜儀式。
古希臘悲劇都是詩劇，嚴(yán)謹(jǐn)古雅。表演時(shí)有歌隊(duì)伴唱。
中國，就嚴(yán)格定義來說，沒有“話劇”的戲劇傳統(tǒng)。不過一般在討論中國戲劇時(shí)若不以嚴(yán)格的定義劃分，中國古代的戲曲應(yīng)歸入戲劇的大類。
中國戲曲的根源在可以追溯到漢代的巫祇儀式，但是宋代南戲的發(fā)展才有了完備的戲劇文本創(chuàng)作，并且在元代時(shí)以大都為中心，以雜劇大放異彩。 后世形成了諸多戲曲形式。
清朝的昆曲（稱“雅”）成為皇宮貴族生活的一部分，成為獲得官方肯定的戲劇藝術(shù)；而以各地方言為基礎(chǔ)的地方戲則稱“花”，豐富了戲曲藝術(shù)的門類，也形成了各自的藝術(shù)特色。 [編輯]戲劇導(dǎo)演 我們的前輩給導(dǎo)演下了形形色色的定義，相對(duì)戲劇歷史的源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，導(dǎo)演身份的出現(xiàn)和確立確是很年輕的——這至少說明只有在戲劇的各種物質(zhì)和精神要素都有了相當(dāng)?shù)姆e累發(fā)展后，才需要導(dǎo)演這么一位“管家婆”，統(tǒng)籌一大家子的戲劇元素，來組織演出。
我最贊同的定義是：導(dǎo)演是演出文本的作者。 所謂“演出文本”，區(qū)別于“劇本”，是指導(dǎo)演預(yù)先安排、排練了演出時(shí)的一切舞臺(tái)要素，形成闡述劇本精神的活生生的舞臺(tái)演出。
我們判斷一個(gè)導(dǎo)演水平的高下，其實(shí)就是看他有沒有組織好戲劇元素，來完美地，詩化地講述一個(gè)虛構(gòu)世界中的故事。 我們不妨從戲劇活動(dòng)的發(fā)生必然條件來反思一個(gè)導(dǎo)演的職守何在。
戲劇活動(dòng)發(fā)生的必然條件有： 戲劇交流的兩個(gè)參與者：觀眾與演員。 觀眾與演員必須同時(shí)在場(chǎng)。
戲劇事件發(fā)生在一定的時(shí)間與空間內(nèi)。 戲劇交流的話題是關(guān)于一個(gè)虛構(gòu)世界中的事件，由演員扮演其中的人物。
演員與觀眾共享一套游戲規(guī)則（即信碼）。 戲劇事件是審美事件，參與者不僅關(guān)心故事世界的信息，也關(guān)心傳達(dá)信息的形式。
可見，“導(dǎo)演寫作”的全部核心不外乎演員與觀眾，導(dǎo)演要做的就是要處理好演出時(shí)空內(nèi)，演員與觀眾，演員與演員（有時(shí)還包括觀眾與觀眾）之間的關(guān)系。 演員與演員之間在場(chǎng)上的關(guān)系稱為“調(diào)度”，演員與觀眾之間的關(guān)系稱為“交往空間”。
這兩種關(guān)系的生成、保持與變化都與戲劇場(chǎng)所，即戲劇空間的設(shè)計(jì)有著直接的必然的聯(lián)系。 導(dǎo)演寫作是一個(gè)貫穿的完整過程，舞臺(tái)設(shè)計(jì)是導(dǎo)演寫作極其重要的組成部分。
它必須在一開始就介入導(dǎo)演對(duì)演出文本的構(gòu)想之中。 沒有舞臺(tái)空間的設(shè)計(jì)是不可能完成導(dǎo)演寫作的；同樣，沒有在一開始就及時(shí)介入導(dǎo)演寫作的舞臺(tái)設(shè)計(jì)也是不可能完美地體現(xiàn)導(dǎo)演構(gòu)思，達(dá)成完美的導(dǎo)演寫作的。
關(guān)于戲劇的相關(guān)內(nèi)容如下： [編輯]中國（及臺(tái)灣）戲劇 京劇 昆曲 秦腔 晉劇 評(píng)劇 豫劇 越劇 粵劇 滬劇 川劇 淮劇 漢劇 河北梆子 儺戲 目蓮戲 南戲 雜劇 傳奇 安徽。
2.8分鐘左右的初中課本劇,中英文都行,最好有教育意義（可以沒有
第一幕：孝公求賢 旁白：這個(gè)歷史故事發(fā)生在兩千多年前七雄紛爭(zhēng)的戰(zhàn)國初期，一天，在秦國的宮殿里…… 秦孝公（憂心忡忡）：唉！在七國中，秦國地處西方，綜合國力最弱，最近，魏國又奪去了我黃河以西的領(lǐng)土，長(zhǎng)此以往，秦何以保？ 宮廷管家：大王，東方六國開會(huì)定盟約，又沒有邀我國參加。
秦孝公（大怒）：什么？！欺人太甚！此乃大恥也，吾必發(fā)奮圖強(qiáng)，雪洗此辱。來人，將此《求賢令》貼出去，吾要告知各國人：誰要是能想辦法讓秦國富強(qiáng)，我就封他作官，還要把國土分給他。
（宮廷管家在交通要道上貼《求賢令》） 商鞅（苦悶而又欣喜地）：想我公孫鞅有雄才大略，卻苦于無用武之地。近聞秦國廣招賢才，這正是實(shí)現(xiàn)我遠(yuǎn)大志向的好機(jī)會(huì)。
我要去試一試。 （宮廷大殿上） 商鞅經(jīng)人引見：拜見大王。
秦孝公：先生請(qǐng)起，不知先生有何高見？ 商鞅（躊躇滿志地）：一個(gè)國家要富，必須發(fā)展農(nóng)業(yè)，這樣，百姓有吃有穿，才能安居樂業(yè)，軍糧才有保障；一個(gè)國家要強(qiáng)，必須訓(xùn)練軍隊(duì)。 秦孝公（點(diǎn)頭）：先生此言甚是！可是怎樣才能把農(nóng)業(yè)發(fā)展起來呢？ 商鞅（堅(jiān)定地）：承認(rèn)百姓已經(jīng)開墾的土地私有，并允許買賣，這樣才能調(diào)動(dòng)他們的生產(chǎn)積極性，同時(shí)，要賞罰分明，老百姓努力生產(chǎn)，墾荒多的、向國庫上繳糧食和布帛多的，可以免除一家徭役；懶惰和棄農(nóng)經(jīng)商的，連同妻子、兒女一起充為官奴。
秦孝公：依你之見，怎樣才能把軍隊(duì)訓(xùn)練強(qiáng)大呢？ 商鞅（堅(jiān)定地）：同樣要賞罰分明，在戰(zhàn)爭(zhēng)中軍功越大，授予的爵位越高，賜給的土地、車輛、衣服和房子也越多。舊貴族沒有軍功，就不能享受特權(quán)。
秦孝公（點(diǎn)頭）：您很有見地。 商鞅：但這還不是最重要的。
秦孝公：哦！那么，先生認(rèn)為最重要的是什么？ 商鞅：不知當(dāng)說不當(dāng)說。 秦孝公：愿聞其詳！ 商鞅（神情非常堅(jiān)定地）：最重要的是要改革創(chuàng)新，改掉祖宗的舊制度。
但是，大王，這會(huì)損害一些貴族的利益，達(dá)官貴人會(huì)堅(jiān)決反對(duì)的。自周天子實(shí)行分封制和世卿世祿制以來，這些貴族世代享有特權(quán)，不需要努力就可擁有很高的爵位、做大官，因此不思進(jìn)取、腐朽無能，阻礙了秦國的強(qiáng)大。
要實(shí)現(xiàn)秦國的富強(qiáng)，應(yīng)當(dāng)選拔有真才實(shí)學(xué)的人做官，管理國家。 秦孝公：先生所言極是！可是先生有所不知，在我秦國，國君的權(quán)力不大啊！ 商鞅（略思索）：那就要加強(qiáng)國君的權(quán)力。
我看，可以把秦國分成30個(gè)縣，由國君直接委派縣令、縣丞去進(jìn)行治理，不稱職的縣官治罪；同時(shí)要實(shí)行法治，用法律制度來貫徹變法措施的實(shí)行，不知大王可否有決心？！ 秦孝公（欣喜地）：先生，您就是我的知音哪！在七國中，秦國最弱小，再不改革我就無臉見江東父老了，將來也無臉見我的列祖列宗了。吾意已決，我會(huì)全心全意地支持你的！明天早朝，你與大臣們?cè)倬唧w商議商議！ 商鞅：遵命！ 第二幕：廷議變法 旁白：在宮廷上，秦孝公故意裝作顧慮重重的樣子。
秦孝公：眾位愛卿，我打算改革祖宗留下的規(guī)則，但又怕天下人笑話我，這可如何是好？ 商鞅：大王，有獨(dú)到見解的人，總會(huì)受到世俗常人的譏笑。只要能使國家富強(qiáng)，就不必按照 舊制度去辦，沒有必要遵守老規(guī)矩！ 秦孝公（贊同地）：此言甚是！ 保守派大臣甘龍（急切地）：大王，祖宗之法不可改，否則，會(huì)被視為不孝啊！ 商鞅：甘大人，此言差矣！目前，秦國的富強(qiáng)比什么都重要，如此重大的事情，又何必拘泥 于陳規(guī)呢？！ 甘龍：采用舊法治理，官吏熟悉，百姓安定，天下才不會(huì)大亂啊！ 商鞅（鄙夷地）：這是世俗的說法罷了！因循守舊的人安于舊俗，毫無創(chuàng)新精神，你說傳統(tǒng)， 難道我們今天還要廢棄農(nóng)業(yè)，從頭學(xué)神農(nóng)嘗百草，甚至不穿衣服披獸皮，不住房屋爬 樹洞嗎？這樣的傳統(tǒng)不變行嗎？ 保守派大臣杜贄（急切地）：沒有百條好處，就不能變法，遵循古制才不會(huì)讓人走邪路！ 商鞅（堅(jiān)定地）：治理國家沒有永世不變的方法，治理國家一定要根據(jù)時(shí)代的變化制定新法。
要不然，商湯、周武王為什么能改變古法而稱王，夏桀、商紂沒有改變舊制度而滅亡 了呢？ 甘龍：這……大王，我的爵位、官職都是世襲的，我的土地也是先王分封的，為我耕田的奴 隸也是祖宗傳下來的，這一切的一切，我都不允許受到絲毫損害。 商鞅：時(shí)代已經(jīng)發(fā)生巨大變化，你的奴隸已經(jīng)沒有生產(chǎn)積極性了，不是嗎？！他們逃跑、破 壞工具、不斷反抗，你怎么能保住自己的財(cái)產(chǎn)？只有承認(rèn)土地私有，才能調(diào)動(dòng)勞動(dòng)者 的生產(chǎn)積極性，這樣，國家的財(cái)政收入才會(huì)增多。
甘龍、杜贄（結(jié)巴、互望繼而轉(zhuǎn)向秦孝公）：這……大王，祖宗之法不可改，三思啊！ 秦孝公：你們不要說了，吾意已決，公孫鞅，我命你為左庶長(zhǎng)，從明日起開始主持變法事宜！ 旁白：通過廷議變法，公孫鞅把那些守舊大臣駁得啞口無言，他的主張為朝廷內(nèi)外更多的人 所了解，秦孝公更堅(jiān)定地支持變法！ 第三幕 立木取信 （公元前356年的商鞅官邸） 商鞅：第一期“變法告示”張貼出去了嗎？ 家臣（猶豫，想說而不敢說）：這個(gè)……左庶長(zhǎng)大人！ 商鞅：有什么問題嗎？ 家臣：不是！大人，有幾個(gè)百姓不相信，認(rèn)為您在開玩笑，不會(huì)動(dòng)真格的。 商鞅：噢！走，上南門看看去。
對(duì)了，別忘了帶50金。 （南門告。
3.關(guān)于戲曲基礎(chǔ)知識(shí)
1 、
中國戲曲，是一種綜合舞臺(tái)藝術(shù)樣式。它的特點(diǎn)是將眾多藝術(shù)形式，以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，在共同具有的性質(zhì)中體現(xiàn)其各自的個(gè)性。這些形式主要包括：詩、樂、舞。詩指其文學(xué)，樂指其音樂伴奏，舞指其表演。此外還包括舞臺(tái)美術(shù)、服裝、化妝等方面。而這些藝術(shù)因素在戲曲中都為了一個(gè)目的，即演故事；都遵循一個(gè)原則，即美。
2、
中國戲曲之特點(diǎn)，一言以蔽之，“謂以歌舞演故事也”（清末學(xué)者王國維語）。戲曲與話劇，均為戲劇之屬，都要通過演員扮演人物，運(yùn)用對(duì)話和動(dòng)作去表現(xiàn)一定長(zhǎng)度的故事情節(jié)。所不同者，戲曲是運(yùn)用音樂化的對(duì)話和舞蹈化的動(dòng)作去表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的，即歌舞的手段。也即人們所熟知的“唱、念、做、打”。
3、
中國戲曲的表現(xiàn)生活，運(yùn)用了一種“取其意而棄其形”的方式，如中國畫之寫意山水，用縱橫的筆勢(shì)去體現(xiàn)生活中一切美好的事物。所以，戲曲舞臺(tái)上才有了紅臉的關(guān)羽，白臉的曹操；有了長(zhǎng)歌當(dāng)哭，長(zhǎng)袖善舞；有了無花木之春色，無波濤之江河。
4、
中國戲曲作為一種舞臺(tái)藝術(shù)，需要面對(duì)一個(gè)舞臺(tái)之狹小與生活之博大的矛盾。戲曲并沒有象話劇那樣用“三一律”的原則對(duì)生活進(jìn)行擠壓以便于表現(xiàn)。而是運(yùn)用虛擬的手段，制造彈性的時(shí)空，又借助于演員生動(dòng)的表演和觀眾的想象與理解，來完成對(duì)闊大天地的描畫。所以，戲曲可以在明亮的燈光下制造出黑夜的假象，可以在空曠的舞臺(tái)上馭馬行舟。
4.初一語文第四單元作文戲曲簡(jiǎn)介
戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式。是包含文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合而成的。它的起源 歷史悠久，早在原始社會(huì)歌舞已有萌芽，在漫長(zhǎng)發(fā)展的過程中，經(jīng)過八百多年不斷地豐富、革新與發(fā)展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術(shù)體系。雖說它的淵源來自民間歌舞、說唱、滑稽戲三種不同藝術(shù)形式，但區(qū)別一個(gè)劇種所顯示的最大的特色，首先仍表現(xiàn)在它來自不同聲腔系統(tǒng)的音樂唱腔。這些音樂唱腔則是以所產(chǎn)生地區(qū)的語言、民歌、民間音樂為依據(jù)，并兼收其他地區(qū)音樂而產(chǎn)生的。各個(gè)劇種的劇中人物大部分由生、旦、凈、丑等不同臉變化的腳色行當(dāng)充任。表演上著重運(yùn)用以生活為基礎(chǔ)提煉而成的程式性動(dòng)作，和虛擬性的空間處理。講究唱、做、念、找藝術(shù)，表演運(yùn)輸和富裕舞蹈性，技術(shù)性很高，構(gòu)成有區(qū)別其他戲劇而成為完整的戲曲藝術(shù)體系。
據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，我國各民族地區(qū)的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計(jì)。中華人民共和國成立后又出現(xiàn)許多改編的傳統(tǒng)劇目，新編歷史劇和表現(xiàn)現(xiàn)代生活題材的現(xiàn)代戲，都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行著名的劇種有：京劇、昆曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評(píng)劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、河北梆子、黃梅戲、湖南花鼓戲……等等五十多個(gè)劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區(qū)所限。
大致明嘉靖年間以后，昆山腔因魏良輔等人的革新而在藝術(shù)上大為提高，影響廣泛而且進(jìn)入封建上層社會(huì)。弋陽腔則流傳南北各地，衍生出許多地方劇種，習(xí)稱高腔。傳奇之名，一直沿用到清。大約從明嘉靖后期到清康熙年間100余年，優(yōu)秀的作家作品不斷出現(xiàn)，成為中國戲曲史上又一個(gè)繁榮時(shí)期，如湯顯祖的《牡丹亭》、高濂的《玉簪記》、李玉的《清忠譜》、朱素臣的《十五貫》、洪昇的《長(zhǎng)生殿》、孔尚任的《桃花扇》等，都是演唱不衰的作品。明清傳奇劇本，共約2600余種。 這一時(shí)期，戲曲理論上也有很高成就，如魏良輔的《南詞引證》、王驥德的《曲律》、李漁的《閑情偶寄》等，都是總結(jié)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的重要論著。 18世紀(jì)上半葉，昆山腔由盛轉(zhuǎn)衰，原已在民間流行的許多種地方戲，如西北的梆子腔，湖北的漢調(diào)、安徽的徽調(diào)等，這時(shí)都大有發(fā)展。乾隆五十五年起，四大徽班進(jìn)京，在北京，徽、漢藝人結(jié)合，并吸收其他劇種之長(zhǎng)，逐漸形成通稱皮黃、后來被稱為京劇的劇種。京劇流傳各地，成為比昆山腔高腔更為廣泛的一個(gè)全國性劇種。清中期，特別是后期，各地又出現(xiàn)許多民間生活小戲，如各種花鼓戲、花燈戲、采茶戲、灘黃戲、道情戲等。到清末民初，地方戲曲的劇種已達(dá)260~270種。其中，除昆腔和高腔系統(tǒng)的劇種基本上仍沿用長(zhǎng)短句的傳奇劇本，唱聯(lián)套曲牌外，大多數(shù)都用七字句十字句的民間劇本，按板式變化的曲調(diào)演唱。 從清末到中華人民共和國成立以前，中國處于半封建半殖民地社會(huì)。雖然社會(huì)相當(dāng)動(dòng)亂，但由于沿海城市的畸形發(fā)展，又受到一些外來文化因素的影響，同時(shí)藝術(shù)上足以競(jìng)爭(zhēng)的對(duì)手不多，因而各種戲曲仍然取得不同程度的發(fā)展，有的甚至呈現(xiàn)繁榮景象（如京劇）。其主要標(biāo)志是許多重要?jiǎng)》N都出現(xiàn)了成批優(yōu)秀的演員，如京劇的譚鑫培、楊小樓、余叔巖、蕭長(zhǎng)華、蓋叫天、梅蘭芳、周信芳、馬連良、程硯秋、裘盛戎、袁世海、李少春、張君秋等，昆劇的韓世昌、俞振飛、白云生、周傳瑛等，川劇的康子林、周慕蓮、陳書舫等，秦腔的劉毓中、王天民等，粵劇的馬師曾、紅線女等，漢劇的吳天保、陳伯華等，越劇的尹桂芳、袁雪芬等，豫劇的常香玉、陳素真等，評(píng)劇的白玉霜等。他們對(duì)戲曲舞臺(tái)藝術(shù)的提高作出了重大的貢獻(xiàn)。
5.關(guān)于戲劇的語言知識(shí)
、戲劇的概念： 戲劇，是一種綜合的舞臺(tái)藝術(shù)，她借助文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺(tái)藝術(shù)形象，揭示社會(huì)矛盾，反映社會(huì)生活。
2、戲劇的種類： 從表演形式上，可分為話劇、歌劇、舞劇、詩劇、廣播劇、電視劇、街頭劇、活報(bào)劇等；從作品內(nèi)容的性質(zhì)上，可分悲劇、喜劇、正劇等；從故事情節(jié)上，可分為獨(dú)幕劇、多幕劇等。從時(shí)代分，可以分為歷史劇和現(xiàn)代劇。
3、戲劇的要素：包括舞臺(tái)說明、戲劇沖突、人物臺(tái)詞等。 4、戲劇的基本特點(diǎn)： （1）、空間和時(shí)間要高度集中 戲劇不像小說、散文那樣可以不受時(shí)間和空間的限制，它要求時(shí)間、人物、情節(jié)、場(chǎng)景高度集中在舞臺(tái)范圍內(nèi)。
小小的舞臺(tái)上，幾個(gè)人的表演就可以代表千軍萬馬，走幾圈就可以表現(xiàn)出跨過了萬水千山，變換一個(gè)場(chǎng)景和人物，就可以說明到了一個(gè)全新的地方或相隔多少年之后……相隔千萬里，跨越若干年，都可通過幕、場(chǎng)變換集中在舞臺(tái)上展現(xiàn)。 （2）、矛盾沖突要尖銳集中 各種文學(xué)作品都要表現(xiàn)社會(huì)的矛盾沖突，而戲劇則要求在有限的空間和時(shí)間里反映的矛盾沖突更加尖銳集中。
因?yàn)閼騽∵@種文學(xué)形式是為了集中反映現(xiàn)實(shí)生活中的矛盾沖突而產(chǎn)生的，所以說，沒有矛盾沖突就沒有戲劇。又因?yàn)閯”臼芷脱莩鰰r(shí)間的限制，所以對(duì)劇情中反映的現(xiàn)實(shí)生活必須凝縮在適合舞臺(tái)演出的矛盾沖突出。
（3）、語言要表現(xiàn)人物性格 戲劇的語言主要是臺(tái)詞。臺(tái)詞，就是劇中人物所說的話，包括對(duì)話、獨(dú)白、旁白。
獨(dú)白是劇中人物獨(dú)自抒發(fā)個(gè)人情感和愿望時(shí)說的話；旁白是劇中某個(gè)角色背著臺(tái)上其他劇中人從旁側(cè)對(duì)觀眾說的話。戲劇主要是通過臺(tái)詞推動(dòng)情節(jié)發(fā)展，表現(xiàn)人物性格。
因此，臺(tái)詞語言要求能充分地表現(xiàn)人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、簡(jiǎn)練明確，要口語化，要適合舞臺(tái)表演。 3 回復(fù)：中國各地的戲劇種類 河南：豫劇 曲劇 越調(diào) 山東：呂劇 河北：河北梆子 評(píng)劇 山西：晉劇 安徽：黃梅戲 廣東：粵劇 浙江： 越劇 北京：京劇 評(píng)劇 東北：吉?jiǎng)?龍江劇 陜西：秦腔 上海：滬劇 越劇 江蘇：昆劇 錫劇 江西：贛劇 湖南：湘劇。
