樂譜土撥鼠(土撥鼠簡(jiǎn)譜)
1.土撥鼠（簡(jiǎn)譜）
簡(jiǎn)譜：相關(guān)介紹：《土撥鼠》是貝多芬的一首歌曲有著典型的浪漫式的傷感，但并非肖邦式的，倒似吉普賽式的。
貝多芬一生創(chuàng)作題材廣泛，重要作品包括9部交響曲、1部歌劇、32首鋼琴奏鳴曲、5首鋼琴協(xié)奏曲等。因其對(duì)古典音樂的重大貢獻(xiàn)，對(duì)奏鳴曲式和交響曲套曲結(jié)構(gòu)的發(fā)展和創(chuàng)新。
擴(kuò)展資料《土撥鼠》是典型的德國(guó)式的詩(shī)歌，語(yǔ)言平實(shí)，描寫也不甚深入。其詞作者歌德是魏瑪?shù)墓诺渲髁x最著名的代表。
作品中，歌德并不企圖在作品中“體現(xiàn)某種抽象的東西”，而只是把自己從生活中獲得的“感性的、生動(dòng)的、可喜愛的、豐富多彩的”“印象”，“用藝術(shù)方式”進(jìn)行加工，通過“生動(dòng)的描繪”提供給人們。貝多芬的這首《土撥鼠》，兩段體。
A段對(duì)應(yīng)前四行歌詞，似是哀訴，映照著“為了生活我四處流浪”。B段對(duì)應(yīng)后兩行歌詞，在“阿土撥鼠啊”一句上離到大調(diào)，意境開闊，既推起情感上的高潮，又映照前面“我走過許多地方”的灑脫；在最后一句上又回到小調(diào)。
參考資料來源：百度百科-土撥鼠。
2.樂譜基礎(chǔ)知識(shí)
樂譜大致分為以下三種 五線譜，六線譜，簡(jiǎn)譜介紹： 標(biāo)準(zhǔn)樂譜（即五線譜） 樂譜就是在紙上代表音樂聲音的書寫符號(hào)。
吉他手們很幸運(yùn)，可以用兩套互補(bǔ)的樂譜體系來描述所彈奏的音符；即標(biāo)準(zhǔn)樂譜——五線譜和符號(hào)譜——六線譜。 標(biāo)準(zhǔn)樂譜即五線譜是鋼琴、提琴及管弦樂器等共用的樂譜體系。
它由五條線和，一個(gè)叫高音譜號(hào)的符號(hào)組成。符頭在五線譜上的位置決定了它的音高（由一字母表示），音符形狀（符頭、符干、符尾）決定了節(jié)奏（音長(zhǎng)）。
音符的組成 一個(gè)音符的音高由它在五線譜上的位置決定。符頭是否充實(shí)表示其音長(zhǎng)。
符干是否存在表示音的長(zhǎng)短。符尾是否存在表示音有多短。
當(dāng)在同一行中有一個(gè)以上音符帶符尾，這些符尾由梁代替，梁與尾的長(zhǎng)度正好一致。這樣易于讀譜。
符號(hào)譜（即六線譜） 符號(hào)譜采用六條線，每一條線代表吉他上的每一根弦。最上面的一條線代表吉他的第1弦，最下面的一條線代表吉他的第6弦。
在線上放上數(shù)字，可以表示某弦的某個(gè)品位的音，數(shù)字0表示某弦的空弦音。例如： 對(duì)于吉他手來說，六線譜相對(duì)于五線譜的明顯的好處在于：它能告訴你在什么位置正確地彈奏一個(gè)指定音符。
例如：這個(gè)音符（高音E） 在吉他上可以在五個(gè)不同位置彈奏： 六線譜在表示音符的把位時(shí)尤為方便，它以圖解形式告訴你在什么位置換弦，什么時(shí)候轉(zhuǎn)換把位，而五線譜則無法象六線譜一樣處理把位轉(zhuǎn)換。 數(shù)字譜（即簡(jiǎn)譜） 它主要用阿拉伯?dāng)?shù)字來表示音符，簡(jiǎn)單明了。
通過上述三種樂譜的結(jié)合，你應(yīng)當(dāng)非常清楚地知道在吉他上怎樣和從哪里尋找音符，以及這些音符的長(zhǎng)短。本書中所有譜例將同時(shí)用五線譜、簡(jiǎn)譜、六線譜編寫。
節(jié)奏：音樂有兩個(gè)主要組成部分：節(jié)奏和音高。節(jié)奏是指音符如何及時(shí)發(fā)聲及相互之間的聯(lián)系。
每一音符相對(duì)音樂節(jié)拍都有一定的音長(zhǎng)。節(jié)拍是音樂的基本組成單位，也叫拍子。
當(dāng)你跟著音樂拍腳（即用腳打拍字時(shí)），你是在隨著節(jié)拍動(dòng)作。 隨著音樂拍子有規(guī)則地拍腳是一種應(yīng)培養(yǎng)的技能。
這會(huì)讓你實(shí)際地感受到節(jié)拍，而你的手可以抽出來根據(jù)腳所打出的拍子在吉他上彈奏。這使你能感覺到音符和節(jié)拍的關(guān)系。
節(jié)拍通?！俺山M”重復(fù)。在樂譜中，我們把音樂分成這些重復(fù)的組。
一組所占的時(shí)間 稱為一個(gè)音節(jié)（俗稱小節(jié)）。每個(gè)小節(jié)的邊界由豎線來表示，這叫做小節(jié)線。
樂譜開頭的節(jié)拍符號(hào)表示每一小節(jié)有幾拍，以何種音符為一拍。在這個(gè)例子中，音樂是4/4拍。
這意味著以四分音符為一拍，每一小節(jié)有四拍。 四分音符是根據(jù)它在4/4拍中占一個(gè)小節(jié)的1/4而命名的。
4/4拍應(yīng)用相當(dāng)廣泛，因而也被稱為普通節(jié)拍，大多數(shù)搖滾和流行音樂都是4/4拍。 音符時(shí)值 下面是4/4拍中基本的音符時(shí)值： =全音符-4拍 一個(gè)全音符占一小節(jié)或4拍 =半音符-2拍一個(gè)半音符占半個(gè)小節(jié)或2拍。
兩個(gè)半音符占一小節(jié)，相當(dāng)于一個(gè)全音符的時(shí)值。 =1/4音符-1拍，一個(gè)1/4音符占1/4個(gè)小節(jié)或1拍。
=1/8音符-1/2拍一個(gè)1/8音符占1/8個(gè)小節(jié)或1/2拍。2個(gè)1/8音符相當(dāng)于一個(gè)1/4音符的時(shí)值。
8個(gè)1/8音符占一小節(jié)。 這是每個(gè)音符時(shí)值的計(jì)拍方法： 為了很好地掌握節(jié)奏，你必須會(huì)數(shù)節(jié)拍。
試練習(xí)：開始慢速用腳打拍子。保持平穩(wěn)似鐘擺的節(jié)奏，這樣每拍之間的間隔正好一致。
一邊拍腳一邊計(jì)數(shù)，按4/4拍的拍子數(shù)，數(shù)到4后便反復(fù)，象這樣：1-2-3-4,1-2-3-4。 要保證你的計(jì)數(shù)發(fā)音與腳拍同時(shí)進(jìn)行，確保在4（一個(gè)音節(jié)的末尾）和1（下一音節(jié)的開頭）之間的間隔與任何兩拍之間的間隔一致。
換言之，在一個(gè)小節(jié)的第4拍和下一小節(jié)的第1拍之間無間斷。 其它表示節(jié)奏的方法 你可以用附點(diǎn)、連結(jié)線和休止符來改變一個(gè)音符的長(zhǎng)度。
一個(gè)附點(diǎn)把一個(gè)音符的時(shí)值延長(zhǎng)一半。 連結(jié)線是連結(jié)兩個(gè)具有相同音高的音符的一條曲線。
連結(jié)線指示你只彈第一個(gè)音符，這個(gè)音符的音要持續(xù)兩個(gè)音符相加的時(shí)值。 音符之間的靜止由休止符表示。
休止符與發(fā)聲音符一樣分有長(zhǎng)短。一個(gè)休止符表示某段時(shí)值不發(fā)聲（不彈奏，沒有持續(xù)的音符聲）。
音高 一個(gè)音符的音高是指這個(gè)音符發(fā)聲的高低。 在五線譜中，音高用字母：A,B,C,D,E,F和G表示。
一個(gè)音符的音高在五線譜上由符頭落在哪條線或間上來表示。在簡(jiǎn)譜中，音高用阿拉伯?dāng)?shù)字：1,2,3,4,5,6,7表示。
3.急求樂譜基礎(chǔ)知識(shí)
去買一本簡(jiǎn)譜入門.然后找一個(gè)鍵盤樂器或鍵盤樂器的圖表.因?yàn)檫@樣有助于你對(duì)音高音程等知識(shí)的學(xué)習(xí).其實(shí)樂曲主要是感性認(rèn)識(shí)，但樂理更多的是理性的.有很多方面是要算得，有很嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊?guī)律.有點(diǎn)像數(shù)學(xué).呵呵.并不難掌握.是實(shí)實(shí)在在、有根有據(jù)的東西，多練、多唱、多接觸，很快就會(huì)學(xué)好，比五線譜簡(jiǎn)單多了。
[樂理知識(shí)] 如何看樂譜
如何學(xué)習(xí)視譜？對(duì)現(xiàn)在一般人來說"視譜練習(xí)"練習(xí)是有點(diǎn)無聊的事。事實(shí)上它是非常簡(jiǎn)單的，只要花一點(diǎn)點(diǎn)時(shí)間就可以馬上懂的問題是出在有很多初學(xué)者在對(duì)著譜練習(xí)上因?yàn)樾约倍鴽]有多大耐性原因這是沒有人要求他，也并非是個(gè)什么科系的指定科目，幾乎都是看自己高興來決定，無法接受那一板一眼的自我練習(xí)，再者又不太明白到底什么樣才算是個(gè)練習(xí)標(biāo)準(zhǔn)？這對(duì)初學(xué)者確實(shí)會(huì)有個(gè)疑惑。在這兒我可以提供朋友們一個(gè)很簡(jiǎn)易的開始學(xué)習(xí)方法。大家應(yīng)該都知道有兒童鋼琴譜，都是從最簡(jiǎn)單的五線譜學(xué)起的，有些還有以漫畫來做說明，這樣對(duì)初學(xué)者會(huì)有很大的幫助。首先從四分音符、二分音符、開始認(rèn)識(shí)學(xué)習(xí)唱拍，打拍都可以先不用鼓棒，只用眼睛和雙手或單手都可以，關(guān)于這方面在我的"鼓友會(huì)報(bào)" 。"指定打擊"中有做初步的介紹過，而且會(huì)陸續(xù)進(jìn)入階段。初期間先以四分音符和八分音符以及休止符為練習(xí)重點(diǎn)，不須要太復(fù)雜練手是練手，練譜是練譜，這可以分兩個(gè)不同項(xiàng)目來練，因?yàn)橐话銇碚f手的速度一快起來時(shí)，會(huì)比用眼睛視譜來的快，所以視譜會(huì)一下子反應(yīng)不過來，初學(xué)者須要像兒童練鋼琴一樣一步步學(xué)習(xí)，但是一般來說這會(huì)有點(diǎn)難，也許是年齡的關(guān)系吧！可以說這一步幾乎是會(huì)令初習(xí)鼓朋友產(chǎn)生最沒耐性的一關(guān)，但是我們仔細(xì)想想！有那一種音樂學(xué)習(xí)是不經(jīng)過這一關(guān)的呢？有些人自認(rèn)為自己很天才，打打節(jié)奏而已嗎？有什么困難呢？只要認(rèn)真練練不就可以跟別的鼓手一樣了嗎？如果這樣想的話以后的問題可就會(huì)更多啰！我們回到前題的練習(xí)，一個(gè)是練技巧速度，另一個(gè)是練習(xí)從由對(duì)譜的視覺反應(yīng)和手之間的能否一致而無誤，這是最基本的學(xué)習(xí)訓(xùn)練。簡(jiǎn)單一點(diǎn)說這是不希望學(xué)習(xí)者偏離主題而按照規(guī)矩的基礎(chǔ)練習(xí)，這和將單打、
雙打、練得快，是不一樣層面的要求。基礎(chǔ)練習(xí)有如"車軌"上行步一般一步步緩慢的訓(xùn)練，慢步穩(wěn)健，快步飛揚(yáng)，是一般習(xí)鼓者無法突破的關(guān)鍵，有些人可以打的快，但是慢的卻很不穩(wěn)，有些人慢的打的很穩(wěn)，可以卻快不起來，也順不起來，這是為什么？因?yàn)橛行┦锹剑行┦羌?，這在練習(xí)上是有兩個(gè)不同層面的階段訓(xùn)練。當(dāng)然這其中最大原因就是從譜上的誤解練習(xí)，可以說沒有徹底了解音符意義，音符之間的相互關(guān)連，或說是互動(dòng)關(guān)系吧！我認(rèn)為這是一般在學(xué)習(xí)上的一個(gè)最大障礙，如果不相信的話！大家可以試試將你平常所練習(xí)的任何一個(gè)句子提出來打打看，有沒有打的很好，或打的比別人好？不要老看別人好，而不去找出自己的弱點(diǎn)在那兒，問題到底出在那邊？如果是出在基礎(chǔ)那就趕緊下功夫，如果是出在視譜那得趕緊在視譜上學(xué)習(xí)，如果問題是出在無法和其它樂團(tuán)搭配，那看是什么樣的樂團(tuán)應(yīng)該要有什么樣的。學(xué)習(xí)管道，實(shí)際去見習(xí)參學(xué)，這些都是必然的。樂手在臺(tái)上的應(yīng)變能力似乎已經(jīng)沒有可以揣測(cè)的機(jī)會(huì)，現(xiàn)場(chǎng)完全都是須要*"視譜" 和現(xiàn)場(chǎng)"機(jī)智反應(yīng)"。所以，視譜只是一般應(yīng)有的條件，能夠視譜演奏出獨(dú)特風(fēng)格才是更難的層面。初步學(xué)習(xí)階段須要做多重返覆練習(xí)，初學(xué)習(xí)、在套鼓上、配團(tuán)合奏、進(jìn)入專業(yè)階段等，每一個(gè)階段都會(huì)有不同的領(lǐng)悟和感受的。
4.樂譜基本知識(shí)
1、什么是音樂： 令人感覺愉悅的聲音，就叫音樂。
樂者，令人愉快之意。音者，聲音也。
加在一起就叫音樂。怎么樣，比大家想象的包含范圍要廣闊的多吧，呵呵~~~~ 在這里說一點(diǎn)題外話，聲音的3要素是什么？那本是音質(zhì)/音色/音量。
音量不必多說，小了人們聽不清，過大了人體本能的會(huì)有生理不適，那么聲音的好不好聽關(guān)鍵取決于什么呢？是音質(zhì)！音質(zhì)的好壞是決定聲音是否好聽的根本，這就是為什么說好琴是關(guān)鍵的原因，只有你擁有一把好琴的時(shí)候你才能真正體會(huì)所謂的好聲音是什么樣的。音色的好壞是建立在音質(zhì)的基礎(chǔ)上的，所以對(duì)于樂手（特別是bass）好音質(zhì)應(yīng)是第一追求，當(dāng)擁有了好音質(zhì)的時(shí)候你會(huì)發(fā)現(xiàn)好音色幾乎是唾手可得，比音質(zhì)不好的琴要追求好音色要容易無數(shù)倍。
2、什么是音階： 說來話長(zhǎng)，很久以前，人們就發(fā)現(xiàn)了聲音的高低中似乎總有一些音是聽起來就像是一模一樣，卻不在一個(gè)高度上，于是人們把任意這樣兩個(gè)音之間的頻率計(jì)算了一下，又捉摸了很久，終于發(fā)現(xiàn)按照頻率把這任意兩個(gè)音之間的頻率分成12份，就幾乎可以把見到聽到過的音樂都鼓搗出來，于是人們把這個(gè)發(fā)現(xiàn)叫做“12平均律”，于是鋼琴出現(xiàn)了，鋼琴就是基于12平均律的理論制造的，所以鋼琴的每一組鍵盤（5黑7白）相加就一共正好是12個(gè)鍵，同時(shí)人們發(fā)現(xiàn)，在音樂中，其實(shí)這12個(gè)鍵中只有7個(gè)使用率特高，于是人們把常用的7個(gè)鍵做得寬一點(diǎn)并放在一起，另外相對(duì)不常用的5個(gè)鍵做的窄一點(diǎn)，放到不礙事的地方且用不同的顏色以避免混亂，這就是鋼琴的樣子的由來。再往后，人們看到雖然那兩個(gè)聽起來就像是一模一樣卻不在一個(gè)高度上的音中間是隔著12個(gè)鍵，但是畢竟常用的只有7個(gè)啊，干脆一省事，就只給這7個(gè)音符起了名字。
于是就有了大家知道的1234567。問題又來了，這時(shí)人們發(fā)現(xiàn)，在鋼琴上只有34之間和71之間是連續(xù)的兩個(gè)鍵，而其它的任意兩個(gè)相鄰的常用音符中間都夾著一個(gè)不常用的黑鍵，最后為了大家方便就規(guī)定了一些統(tǒng)一的概念，這樣就不會(huì)糊涂了，比如1到2之間/2到3之間/4到5之間/5到6之間/6到7之間都夾著一個(gè)不常用的黑鍵，也就是說按照12平均律來說，它們之間不是相鄰的鍵，但是誰(shuí)讓那幾個(gè)黑鍵是不常用的呢，所以大家還是決定把1到2之間/2到3之間/4到5之間/5到6之間/6到7之間統(tǒng)一叫做全音關(guān)系，把34之間和71之間那種完全相鄰的關(guān)系叫做半音關(guān)系。
全音也正好等于2個(gè)半音相加的總和。但是如何表達(dá)音符與音符之間的遠(yuǎn)近呢？于是就產(chǎn)生了“度”這個(gè)概念，比如從1唱到2，一共只有2個(gè)音符，從一數(shù)到二，于是就叫1和2之間是2度的關(guān)系，但是1和2之間原本是有一個(gè)不常用的半音的，于是人們規(guī)定，兩個(gè)音是半音關(guān)系的它們之間的遠(yuǎn)近叫做小2度，兩個(gè)音是全音關(guān)系的它們之間的遠(yuǎn)近叫做大2度，所以1到2之間/2到3之間/4到5之間/5到6之間/6到7之間的遠(yuǎn)近關(guān)系都是大2度，34之間和71之間的遠(yuǎn)近關(guān)系叫做小2度。
那么1和3之間呢？從1到3，不管你唱不唱那個(gè)2，這個(gè)2的音符也事實(shí)性的永遠(yuǎn)夾在1/3之間，出不出聲不一定，但它永遠(yuǎn)存在，所以1和3之間就是3度的關(guān)系，同理2和4之間/3和5之間/4和6之間/5和7之間都是3度關(guān)系。考慮到半音/全音的問題，最后規(guī)定，凡是兩個(gè)大2度加在一起的3度音都統(tǒng)一叫做大三度，1和3之間/4和6之間/5和7之間就是大三度關(guān)系。
凡是由一個(gè)大2度和一個(gè)小2度加在一起的3度音都統(tǒng)一叫做小三度，2和4之間/3和5之間就是小三度關(guān)系。再數(shù)數(shù)看，1到4之間是4度，1到5之間是5度……，那么前面提到的那兩個(gè)聽起來就像是一模一樣卻不在一個(gè)高度上的音中間就是1234567再到一個(gè)高音的1，數(shù)一數(shù)，就是8度關(guān)系。
同理，如果從2開始往上數(shù)23456712，高低的兩個(gè)2之間也叫8度關(guān)系。34567123的兩個(gè)3也是……，說了這么長(zhǎng)，都是為了對(duì)音階概念的鋪墊，這些“12平均律”“全音/半音”“度”的概念都是最基礎(chǔ)的概念，各位一定要深入地整明白，這些基本概念糊涂，后面的樂理就會(huì)越來越難學(xué)的啊。
好了，該說啥叫音階了，其實(shí)，所謂音階，就是在任意一個(gè)8度以內(nèi)的音符的固定排列組合，比如，最最常用的12345671的組合，就是一種音階，67123456就是又一種音階，以此類推，所謂布魯斯音階/爵士音階/阿拉伯音階……很多音階，其實(shí)都是在任意一個(gè)8度以內(nèi)的音符的各種固定排列組合。當(dāng)然，林子大了什么鳥都有，并不是叫8度關(guān)系的各種音階內(nèi)都一定是8個(gè)音符，比如中國(guó)的5聲音階就是123561，沒有4和7，還有很多音階模式也是如此。
3、什么是調(diào)： 這也是個(gè)比較長(zhǎng)的話題，像上一個(gè)問題一樣也會(huì)涉及若干相關(guān)概念，且聽老妖慢慢道來。人的名字有大名也有小名，音符也一樣，人們給音符起了1234567這樣的名字以后，發(fā)現(xiàn)有很多問題還是表達(dá)時(shí)容易混亂，于是又給音符起了個(gè)大名，1234567分別的大名叫做CDEFGAB。
用來對(duì)不同的音樂問題做出定義。又規(guī)定了一個(gè)全世界人民不分種族不分男女老幼唱著都不高不低不費(fèi)勁的音高作為最核心的一個(gè)C，于是就有了個(gè)人為規(guī)定的中央C的概念，以中央C這個(gè)音符為核心的不管往上還是往下的8度之間的音階，就都規(guī)定叫做C調(diào)音階。
以此類推，高低之。
5.急求樂譜基礎(chǔ)知識(shí)
去買一本簡(jiǎn)譜入門.然后找一個(gè)鍵盤樂器或鍵盤樂器的圖表.因?yàn)檫@樣有助于你對(duì)音高音程等知識(shí)的學(xué)習(xí).其實(shí)樂曲主要是感性認(rèn)識(shí)，但樂理更多的是理性的.有很多方面是要算得，有很嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊?guī)律.有點(diǎn)像數(shù)學(xué).呵呵.并不難掌握.是實(shí)實(shí)在在、有根有據(jù)的東西，多練、多唱、多接觸，很快就會(huì)學(xué)好，比五線譜簡(jiǎn)單多了。
[樂理知識(shí)] 如何看樂譜如何學(xué)習(xí)視譜？對(duì)現(xiàn)在一般人來說"視譜練習(xí)"練習(xí)是有點(diǎn)無聊的事。事實(shí)上它是非常簡(jiǎn)單的，只要花一點(diǎn)點(diǎn)時(shí)間就可以馬上懂的問題是出在有很多初學(xué)者在對(duì)著譜練習(xí)上因?yàn)樾约倍鴽]有多大耐性原因這是沒有人要求他，也并非是個(gè)什么科系的指定科目，幾乎都是看自己高興來決定，無法接受那一板一眼的自我練習(xí)，再者又不太明白到底什么樣才算是個(gè)練習(xí)標(biāo)準(zhǔn)？這對(duì)初學(xué)者確實(shí)會(huì)有個(gè)疑惑。
在這兒我可以提供朋友們一個(gè)很簡(jiǎn)易的開始學(xué)習(xí)方法。大家應(yīng)該都知道有兒童鋼琴譜，都是從最簡(jiǎn)單的五線譜學(xué)起的，有些還有以漫畫來做說明，這樣對(duì)初學(xué)者會(huì)有很大的幫助。
首先從四分音符、二分音符、開始認(rèn)識(shí)學(xué)習(xí)唱拍，打拍都可以先不用鼓棒，只用眼睛和雙手或單手都可以，關(guān)于這方面在我的"鼓友會(huì)報(bào)" 。"指定打擊"中有做初步的介紹過，而且會(huì)陸續(xù)進(jìn)入階段。
初期間先以四分音符和八分音符以及休止符為練習(xí)重點(diǎn)，不須要太復(fù)雜練手是練手，練譜是練譜，這可以分兩個(gè)不同項(xiàng)目來練，因?yàn)橐话銇碚f手的速度一快起來時(shí)，會(huì)比用眼睛視譜來的快，所以視譜會(huì)一下子反應(yīng)不過來，初學(xué)者須要像兒童練鋼琴一樣一步步學(xué)習(xí)，但是一般來說這會(huì)有點(diǎn)難，也許是年齡的關(guān)系吧！可以說這一步幾乎是會(huì)令初習(xí)鼓朋友產(chǎn)生最沒耐性的一關(guān)，但是我們仔細(xì)想想！有那一種音樂學(xué)習(xí)是不經(jīng)過這一關(guān)的呢？有些人自認(rèn)為自己很天才，打打節(jié)奏而已嗎？有什么困難呢？只要認(rèn)真練練不就可以跟別的鼓手一樣了嗎？如果這樣想的話以后的問題可就會(huì)更多啰！我們回到前題的練習(xí)，一個(gè)是練技巧速度，另一個(gè)是練習(xí)從由對(duì)譜的視覺反應(yīng)和手之間的能否一致而無誤，這是最基本的學(xué)習(xí)訓(xùn)練。簡(jiǎn)單一點(diǎn)說這是不希望學(xué)習(xí)者偏離主題而按照規(guī)矩的基礎(chǔ)練習(xí)，這和將單打、雙打、練得快，是不一樣層面的要求。
基礎(chǔ)練習(xí)有如"車軌"上行步一般一步步緩慢的訓(xùn)練，慢步穩(wěn)健，快步飛揚(yáng)，是一般習(xí)鼓者無法突破的關(guān)鍵，有些人可以打的快，但是慢的卻很不穩(wěn)，有些人慢的打的很穩(wěn)，可以卻快不起來，也順不起來，這是為什么？因?yàn)橛行┦锹?，有些是箭步，這在練習(xí)上是有兩個(gè)不同層面的階段訓(xùn)練。當(dāng)然這其中最大原因就是從譜上的誤解練習(xí)，可以說沒有徹底了解音符意義，音符之間的相互關(guān)連，或說是互動(dòng)關(guān)系吧！我認(rèn)為這是一般在學(xué)習(xí)上的一個(gè)最大障礙，如果不相信的話！大家可以試試將你平常所練習(xí)的任何一個(gè)句子提出來打打看，有沒有打的很好，或打的比別人好？不要老看別人好，而不去找出自己的弱點(diǎn)在那兒，問題到底出在那邊？如果是出在基礎(chǔ)那就趕緊下功夫，如果是出在視譜那得趕緊在視譜上學(xué)習(xí)，如果問題是出在無法和其它樂團(tuán)搭配，那看是什么樣的樂團(tuán)應(yīng)該要有什么樣的。
學(xué)習(xí)管道，實(shí)際去見習(xí)參學(xué)，這些都是必然的。樂手在臺(tái)上的應(yīng)變能力似乎已經(jīng)沒有可以揣測(cè)的機(jī)會(huì)，現(xiàn)場(chǎng)完全都是須要*"視譜" 和現(xiàn)場(chǎng)"機(jī)智反應(yīng)"。
所以，視譜只是一般應(yīng)有的條件，能夠視譜演奏出獨(dú)特風(fēng)格才是更難的層面。初步學(xué)習(xí)階段須要做多重返覆練習(xí)，初學(xué)習(xí)、在套鼓上、配團(tuán)合奏、進(jìn)入專業(yè)階段等，每一個(gè)階段都會(huì)有不同的領(lǐng)悟和感受的。
6.簡(jiǎn)譜的基本常識(shí)
簡(jiǎn)譜 所謂簡(jiǎn)譜，是指一種簡(jiǎn)易的記譜法。
有字母簡(jiǎn)譜和數(shù)字簡(jiǎn)譜兩種。一般所稱的科譜，系指數(shù)字簡(jiǎn)譜。
數(shù)字簡(jiǎn)譜以可動(dòng)唱名法為基礎(chǔ)，用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個(gè)基本音級(jí)，讀音為do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以O(shè)表示。每一個(gè)數(shù)字的時(shí)值名相當(dāng)于五線譜的4分音符。
數(shù)字簡(jiǎn)譜的雛形初見于16世紀(jì)的歐洲，那時(shí)有一個(gè)天主教的修道士名為蘇埃蒂；他用1 2 3 4 5 6 7來代表七個(gè)音來寫譜教歌，爾后寫了一本小冊(cè)子名為《學(xué)習(xí)素歌和音樂的新方法》，那時(shí)西方人極注重發(fā)明創(chuàng)造和版權(quán)等個(gè)人成績(jī)，才被即載入史冊(cè)。18世紀(jì)時(shí)瑞士人，名盧梭；1742年在法國(guó)巴黎向科學(xué)院宣讀了一篇論文《音樂新符號(hào)建議書》再提這“數(shù)字簡(jiǎn)譜”，因當(dāng)時(shí)他寫《懺悔錄》一書，反而名聲大增。
人一出名，書也出名，《音樂新符號(hào)建議書》也被人重視了。18世紀(jì)中葉此后，又有一批法國(guó)的音樂家、醫(yī)生、數(shù)學(xué)家等把“數(shù)字簡(jiǎn)譜”加以整理，完善。
19世紀(jì)，經(jīng)過P·加蘭、A·帕里斯和E·J·M·謝韋3人的繼續(xù)改進(jìn)和推廣，才在群眾中得到廣泛使用。因此這種簡(jiǎn)譜在西方被稱為“加—帕—謝氏記譜法”。
在1882年這種記譜法傳入日本，1904年再由沈心工等傳入中國(guó)。1904年沈心工編著出版的《學(xué)校唱歌集》是中國(guó)最早自編的一本簡(jiǎn)譜歌集；之后逐步普及到各地的學(xué)校，30年代隨著救亡歌詠運(yùn)動(dòng)的開展，簡(jiǎn)譜得以在群眾中廣泛流傳。
關(guān)于字母簡(jiǎn)譜，主要為美英等國(guó)所通用。其中如H.C.格洛弗首創(chuàng)，J.柯溫完成的可動(dòng)唱名法。
它以d、r、m、f、s、l、t,7個(gè)字母作為基本音符，其中除第7音讀作ti外，其余各音與數(shù)字簡(jiǎn)譜的讀音一樣。有關(guān)半音的記法：遇升高時(shí)一律加e，降低時(shí)一律加a，高八度在右上角標(biāo)1，低八度在右下角標(biāo)1。
其時(shí)值及節(jié)拍則以縱線表示強(qiáng)拍，雙點(diǎn)表示弱拍；橫線表示延長(zhǎng)，單點(diǎn)表示數(shù)音連結(jié)成一拍。 由于簡(jiǎn)譜的記法與中國(guó)的工尺譜（流行在中國(guó)民間的一種文字譜）相當(dāng)接近，在中國(guó)簡(jiǎn)譜得到了空前的發(fā)展，就世界范圍而言，中國(guó)是把簡(jiǎn)譜吸收的最好、最發(fā)揚(yáng)光大的國(guó)家。
而五線譜，通過教育體制，以西方為中心的音樂教育，已基本流行于各個(gè)國(guó)家，在院校里也是必修項(xiàng)目之一，它為世界音樂統(tǒng)一于一譜提供了基礎(chǔ)。 在中國(guó)簡(jiǎn)譜的發(fā)明者是李叔同。
簡(jiǎn)譜基礎(chǔ)知識(shí)： 一般來說，所有音樂的構(gòu)成有四個(gè)基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的長(zhǎng)短”： 1 音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。 2 音的長(zhǎng)短：除了音的高低外，還有一個(gè)重要的因素就是音的長(zhǎng)短。
音的高低和長(zhǎng)短的標(biāo)住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構(gòu)成音樂的最重要的基礎(chǔ)元素。 3 音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強(qiáng)度。
一首音樂作品總會(huì)有一些音符的力度比教強(qiáng)一些，有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達(dá)情感的因素之一。
4 音質(zhì)：也可以稱音色。也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。
同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。 上述四項(xiàng)構(gòu)成了任一首樂曲的基礎(chǔ)元素。
應(yīng)該說簡(jiǎn)譜基本可以將這些基礎(chǔ)性元素正確標(biāo)住。 音符： 在簡(jiǎn)譜中，記錄音的高低和長(zhǎng)短的符號(hào)，叫做音符。
而用來表示這些音的高低的符號(hào)，是用七個(gè)阿拉伯?dāng)?shù)字作為標(biāo)記，它們的寫法是： 1 2 3 4 5 6 7 讀法為：do re mi fa so la si（多 來 米 發(fā) 梭 拉 西）。 音符是和音高緊密相連的，沒有一個(gè)不帶音高的音符。
音高： 音符的數(shù)字符號(hào)如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。
廣義上說音樂里總共就有7個(gè)音符。 音符的長(zhǎng)短： 音樂中的音符除了有高低之分外，當(dāng)然還要表示長(zhǎng)短之分。
這里引用一個(gè)基礎(chǔ)的音樂術(shù)語(yǔ)----拍子。拍子是表示音符長(zhǎng)短的重要概念。
表示音樂的長(zhǎng)短需要有一個(gè)相對(duì)固定的時(shí)間概念。簡(jiǎn)譜里將音符分為全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。
在這幾個(gè)音符里面最重要的是四分音符，它是一個(gè)基本參照度量長(zhǎng)度，即四分音符為一拍。這里一拍的概念是一個(gè)相對(duì)時(shí)間度量單位。
一拍的長(zhǎng)度沒有限制，可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的長(zhǎng)度，那么二拍就是兩秒；一拍定為半秒的話，兩拍就是一秒的長(zhǎng)度。
一旦這個(gè)基礎(chǔ)的一拍定下來，那么比一拍長(zhǎng)或短的符號(hào)就相對(duì)容易了。 用一條橫線“—”在四分音符的右面或下面來標(biāo)注，以此來定義該音符的長(zhǎng)短。
下面列出了常用音符和它們的長(zhǎng)度標(biāo)記： 音符名稱 寫 法 時(shí) 值 全音符 5 — — — 四拍 二分音符 5 — 二拍 四分音符 5一拍 八分音符 半拍 十六分音符 5 = 四分之一拍 三十二分音符 八分之一拍 上例可以看出：橫線有標(biāo)注在音符后面的，也有記在音符下面的，橫線標(biāo)記的位置不同，被標(biāo)記的音符的時(shí)值也不同。從表中可以發(fā)現(xiàn)一個(gè)規(guī)律，就是：要使音符時(shí)值延長(zhǎng)，在四分音符右邊加橫線“—”，這時(shí)的橫線叫延時(shí)線、延時(shí)線越多，音持續(xù)的時(shí)間（時(shí)值）越長(zhǎng)。
相反，音符下面的橫線越多，則該音符時(shí)間越短。 休止符： 音樂中除了有音的高低，長(zhǎng)短之外，也有音的休止。
表示聲音休止的符號(hào)叫休止符，用“0”標(biāo)記。通俗點(diǎn)說就是沒。
7.音樂簡(jiǎn)譜的基本知識(shí)
簡(jiǎn)譜基礎(chǔ)知識(shí)： 一般來說，所有音樂的構(gòu)成有四個(gè)基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的長(zhǎng)短”： 1 音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。
2 音的長(zhǎng)短：除了音的高低外，還有一個(gè)重要的因素就是音的長(zhǎng)短。音的高低和長(zhǎng)短的標(biāo)住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構(gòu)成音樂的最重要的基礎(chǔ)元素。
3 音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強(qiáng)度。一首音樂作品總會(huì)有一些音符的力度比教強(qiáng)一些，有些地方弱一些。
而力度的變化是音樂作品中表達(dá)情感的因素之一。 4 音質(zhì)：也可以稱音色。
也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。
上述四項(xiàng)構(gòu)成了任一首樂曲的基礎(chǔ)元素。應(yīng)該說簡(jiǎn)譜基本可以將這些基礎(chǔ)性元素正確標(biāo)住。
音符： 在簡(jiǎn)譜中，記錄音的高低和長(zhǎng)短的符號(hào)，叫做音符。而用來表示這些音的高低的符號(hào)，是用七個(gè)阿拉伯?dāng)?shù)字作為標(biāo)記，它們的寫法是： 1 2 3 4 5 6 7 讀法為：do re mi fa so la si（多 來 米 發(fā) 梭 拉 西）。
音符是和音高緊密相連的，沒有一個(gè)不帶音高的音符。簡(jiǎn)譜基礎(chǔ)知識(shí)： 一般來說，所有音樂的構(gòu)成有四個(gè)基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的長(zhǎng)短”： 1 音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。
2 音的長(zhǎng)短：除了音的高低外，還有一個(gè)重要的因素就是音的長(zhǎng)短。音的高低和長(zhǎng)短的標(biāo)住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構(gòu)成音樂的最重要的基礎(chǔ)元素。
3 音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強(qiáng)度。一首音樂作品總會(huì)有一些音符的力度比教強(qiáng)一些，有些地方弱一些。
而力度的變化是音樂作品中表達(dá)情感的因素之一。 4 音質(zhì)：也可以稱音色。
也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。
上述四項(xiàng)構(gòu)成了任一首樂曲的基礎(chǔ)元素。應(yīng)該說簡(jiǎn)譜基本可以將這些基礎(chǔ)性元素正確標(biāo)住。
音符： 在簡(jiǎn)譜中，記錄音的高低和長(zhǎng)短的符號(hào)，叫做音符。而用來表示這些音的高低的符號(hào)，是用七個(gè)阿拉伯?dāng)?shù)字作為標(biāo)記，它們的寫法是： 1 2 3 4 5 6 7 讀法為：do re mi fa so la si（多 來 米 發(fā) 梭 拉 西）。
音符是和音高緊密相連的，沒有一個(gè)不帶音高的音符。 音高： 音符的數(shù)字符號(hào)如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。
在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。廣義上說音樂里總共就有7個(gè)音符。
音符上下沒有點(diǎn)的叫中音，上面有一個(gè)點(diǎn)的叫高音，有兩個(gè)點(diǎn)的叫倍高音，下面有一個(gè)點(diǎn)的叫低音，有兩個(gè)點(diǎn)的叫倍低音。 音符的長(zhǎng)短： 音樂中的音符除了有高低之分外，當(dāng)然還要表示長(zhǎng)短之分。
這里引用一個(gè)基礎(chǔ)的音樂術(shù)語(yǔ)----拍子。拍子是表示音符長(zhǎng)短的重要概念。
表示音樂的長(zhǎng)短需要有一個(gè)相對(duì)固定的時(shí)間概念。簡(jiǎn)譜里將音符分為全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。
在這幾個(gè)音符里面最重要的是四分音符，它是一個(gè)基本參照度量長(zhǎng)度，即四分音符為一拍。這里一拍的概念是一個(gè)相對(duì)時(shí)間度量單位。
一拍的長(zhǎng)度沒有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的長(zhǎng)度，那么二拍就是兩秒；一拍定為半秒的話，兩拍就是一秒的長(zhǎng)度。
一旦這個(gè)基礎(chǔ)的一拍定下來，那么比一拍長(zhǎng)或短的符號(hào)就相對(duì)容易了。休止符： 音樂中除了有音的高低，長(zhǎng)短之外，也有音的休止。
表示聲音休止的符號(hào)叫休止符，用“0”標(biāo)記。通俗點(diǎn)說就是沒有聲音，不出聲的符號(hào)。
休止符與音符基本相同，也有六種。但一般直接用0代替增加的橫線，每增加一個(gè)0，就增加一個(gè)四分休止符時(shí)的時(shí)值。
半音與全音： 音符與音符之間是有“距離”的，這個(gè)距離是一個(gè)相對(duì)可計(jì)算的數(shù)值。在音樂中，相鄰的兩個(gè)音之間最小的距離叫半音，兩個(gè)半音距離構(gòu)成一個(gè)全音。
表現(xiàn)在鋼琴上就是鋼琴鍵盤上緊密相連的兩個(gè)鍵盤就構(gòu)成半音，而隔一個(gè)鍵盤的兩個(gè)鍵盤就是全音。
8.很簡(jiǎn)單的樂譜知識(shí)
1、相對(duì)于不加點(diǎn)的來說，上面加點(diǎn)就是高八度，下面加點(diǎn)就是低八度。比如，2(re)上有點(diǎn)，就是高音2，下面有點(diǎn)就是低音2。所以，點(diǎn)和拍數(shù)無關(guān)。
2、下面的橫線是減時(shí)線，每條橫線代表時(shí)值減半。比如，在3/4拍（四三拍，就是以四分音符為一拍，每小節(jié)三拍。）的譜子中，2代表一拍，2下面加一條橫線就代表1/2拍（半拍），加兩條橫線就代表1/4拍，以此類推。
3、在運(yùn)用中，為了美觀和實(shí)用，通常把緊挨著的兩個(gè)以上的、需要減時(shí)的音符下面的減時(shí)線連起來。所以，你給的示例中，就等于：半拍的高音2,1/4拍的高音2,1/4拍的高音4。
4、關(guān)于基本的樂理知識(shí)，建議你買一本書系統(tǒng)的學(xué)習(xí)一下。或者到網(wǎng)上找資料學(xué)習(xí)。這里，我只是就事論事的簡(jiǎn)單解答一下你所問的問題，具體的還要你自己去學(xué)習(xí)。
9.音樂基礎(chǔ)知識(shí)
樂理知識(shí)作者：風(fēng)的去向 文章來源：北京影音俱樂部論壇 點(diǎn)擊數(shù)： 更新時(shí)間：2006-3-3記譜法記錄樂曲的方法叫做記譜法。
在歷史發(fā)展過程中，由于樂曲的不同內(nèi)容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜，為鑼鼓用的鑼鼓譜，以及我們現(xiàn)在普遍應(yīng)用的五線譜、簡(jiǎn)譜和在我國(guó)民間應(yīng)用的工尺譜等便是。
各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善，但到目前為止，世界上還沒有一種記譜法能夠完美無缺地記錄音樂。如音高、力度、速度上的細(xì)微差異，許多裝飾音的奏法等，都還需要演奏者憑其各自不同的理解來加以具體的分析和處理。
正確的記譜對(duì)創(chuàng)作和表演都是十分重要的，每個(gè)學(xué)音樂的人應(yīng)該很好地掌握記譜法，特別是對(duì)學(xué)作曲的人來說，具有更為重要的意義基礎(chǔ)樂理--譜號(hào)前面已經(jīng)講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號(hào)來標(biāo)明。
這種譜號(hào)記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級(jí)名稱和高度，同時(shí)也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級(jí)名稱和高度。通常用的譜號(hào)有三種：G譜號(hào) 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號(hào)；另外有記在第一線上的，叫古法國(guó)式高音譜號(hào)。
F譜號(hào) 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號(hào)；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號(hào)。C譜號(hào) 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。
目前被采用的C譜號(hào)有C三線譜號(hào)（中音譜號(hào)）為中音提琴所用，有時(shí)也長(zhǎng)號(hào)所用。C四線譜號(hào)（次中音譜號(hào)）為大提琴、大管和長(zhǎng)號(hào)所用。
其他C譜號(hào)一般較少應(yīng)用。使用許多譜號(hào)的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。
各種譜號(hào)可以單獨(dú)使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號(hào)所組成的大譜表便是?；A(chǔ)樂理--音的分組前面已經(jīng)講過，鋼琴上五十二個(gè)白鍵循環(huán)重復(fù)地使用七個(gè)基本音級(jí)名稱，因此，在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音，為了區(qū)分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個(gè)"組"。
在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級(jí)標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字1來表示，如c1d1e1等。比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。
小字二組的標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字2來表示，如c2d2e2等。其他各組依次類推。
比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。小字組各音的標(biāo)記用不帶數(shù)字的小寫字母來表示，如cde等。
大字組用不帶數(shù)字的大寫字母來標(biāo)記，如CDE等。大字一組用大寫字母并在右下方加數(shù)字1來標(biāo)明，如C1D1E1等。
大字二組用大寫字母并在右下方加數(shù)字2來標(biāo)明，如A2B2等?；A(chǔ)樂理--十二平均律將八度分成十二個(gè)均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。
十二平均律早在古代希臘時(shí)便有人提出了，但并未加以科學(xué)的計(jì)算。世界上最早根據(jù)數(shù)學(xué)來制訂十二平均律的是我國(guó)明朝大音樂家朱載（土育）（1854年）。
半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個(gè)半音的叫做全音。
八度內(nèi)包括有十二個(gè)半音，也就是六個(gè)全音。在音列的基本音級(jí)中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。
在鋼琴上，相鄰的兩個(gè)琴鍵（包括黑鍵）都構(gòu)成半音，隔開一個(gè)琴鍵的兩個(gè)音則都構(gòu)成全音?；A(chǔ)樂理--音律樂音體系中各音的絕對(duì)準(zhǔn)確高度及其相互關(guān)系叫做音律。
音律是在長(zhǎng)期的音樂實(shí)踐發(fā)展中形成的，并成為確定調(diào)式音高的基礎(chǔ)。在歷史發(fā)展過程中，曾采用過各種各樣的方法來確定樂音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。
目前被世界各國(guó)所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂生活中仍繼續(xù)發(fā)生著影響并具有重大的意義。
關(guān)于音級(jí)的介紹音級(jí)是樂音體系中的各音，它有基本音級(jí)和變化兩種。前者在樂音體系中具有七個(gè)獨(dú)立的名稱，鋼琴鍵盤上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級(jí)相符合的。
后者是將基本音級(jí)加以升高或降低而得來的?；疽艏?jí)的名稱，用字母體系和唱各體系兩種方式來標(biāo)記：字母體系：c、d、e、f、g、a、b唱各體系：do、re、mi、fa、sol、la、xi目前國(guó)內(nèi)的音樂基礎(chǔ)知識(shí)業(yè)余考級(jí)里所指的音級(jí)是調(diào)式音級(jí)。
調(diào)式音階中的各音就叫做調(diào)式音級(jí)。每個(gè)音階中的主音也就是調(diào)式音階中的I級(jí)音。
每個(gè)調(diào)式音階的主音不同但標(biāo)記永遠(yuǎn)以主音為I級(jí)。do、re、mi、fa、sol、la、xi、do例：C自然大調(diào)標(biāo)記：la、xi、do、re、mi、fa、sol、laa自然小調(diào)標(biāo)記：i ii iii iv v vi vii i大調(diào)音階用大寫字母標(biāo)記，小調(diào)音階用小寫字母標(biāo)記。
練習(xí)提示：1.彈出標(biāo)準(zhǔn)音用來聽辯主和弦和主音，把主和弦和主音聽辯正確后即能確定你所做的題應(yīng)是什么調(diào)式。2.彈奏題目中的調(diào)式音，用第一步確定好的調(diào)試音階來判斷此調(diào)式音的音階。
樂理知識(shí)-音及音高音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們?nèi)说穆犛X所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
在音樂中所使用的音，是人們?cè)陂L(zhǎng)期的生產(chǎn)斗爭(zhēng)和階級(jí)斗爭(zhēng)中為了表現(xiàn)自己的生活和思想感情。
